«Морфология волшебной сказки»
Энциклопедия сказковедения, больше похожая на учебник по анатомии.
«Мы предпринимаем межсюжетное сравнение этих (волшебных) сказок. Для сравнения мы выделяем составные части волшебных сказок по особым приемам и затем сравниваем сказки по их составным частям. В результате получится морфология, т.е. описание сказки по составным частям и отношению частей друг к другу и к целому. Какими же методами может быть достигнуто точное описание сказки? Сравним следующие случаи:
1.Царь дает удальцу орла. Орел уносит удальца в иное царство.
2.Дед дает Сученке коня. Конь уносит Сученко в иное царство.
3.Колдун дает Ивану лодочку. Лодочка уносит Ивана в иное царство.
4.Царевна дает Ивану кольцо. Молодцы из кольца уносят Ивана в иное царство; и т.д.
Леонардо да Винчи и его Вселенная
В этом году о Леонардо да Винчи говорят все: мир отмечает важную дату — 500 лет со дня смерти художника. Выходят важные монографии, проходят выставки — самое время познакомиться с жизнью и творчеством великого гения и узнать о нем что-то новое. Например, о том, что у да Винчи было два отца, пять матерей и восемнадцать братьев, и он носил розовую тунику до колен.
Автор этой книги — мировой эксперт Алессандро Веццози. Он и сам родом из Винчи — коммуны, в которой жила семья художника. Веццози представляет жизнь гения без домыслов и мифов. В его книге — только факты. А еще более 200 иллюстраций. Чистое наслаждение вселенной да Винчи.
Мой личный опыт издания книги
Когда рукопись была готова, я решила, что буду обращаться в издательство. Тема моей книги — правильное питание (ПП), она содержит список рецептов, в том числе десерты без сахара, муки и яиц. Моя книга — это взгляд на питание с точки зрения концепции ПП, в основе которой некоторые научные факты, а также конкретные рецепты. Чтобы собрать рецепты, я сотрудничала с популярными фуд-блогерами, вегетарианцами, фитнес-тренерами, а также запрашивала информацию и брала интервью у некоторых знаменитых диетологов. Я подобрала 18 подходящих издательств.
В течение полугода я получала отказы или тишину в ответ. В итоге из одного издательства я получила конструктивную критику. Здесь мне порекомендовали: рассчитать КБЖУ каждого рецепта; более информативно описать каждого эксперта; подтвердить некоторые факты из открытых источников; сократить текст, сделать его более ёмким. В течение двух месяцев я исправляла недочёты. Затем снова отправила рукопись в это издательство, как мы и договорились.
С момента отправки отредактированной рукописи прошло полгода. И снова тишина… Проверка почты стала моей привычкой. Потом были ещё пара писем с просьбой о доработках. Я делала все правки и, наконец, получила письмо с договором! Сейчас книга на этапе препресса, то есть окончательной подготовке книги к печати.
Как издать книгу за свой счёт
Преимущества этого способа в том, что вам не придётся ни с кем согласовывать своё творение, его дизайн и тексты, если они попадут в рамки российского законодательства и не будут призывать к разжиганию межнациональной, межрелигиозной розни или носить порнографических характер (закон о СМИ). Не нужно переуступать права на издание. Если ваша книга получит успех, к вам могут обратиться издательства с предложениями, и вы без препятствий можете согласиться.
Итак, алгоритм действий.
1. Рассчитайте примерный бюджет книги, исходя из: количества страниц, дизайна, мягкого или твёрдого переплёта, крепления, плотности бумаги, вида печати и, самое главное, тиража.
2. Перед изданием с рукописью должны поработать несколько специалистов. Корректор должен проверить ваш текст на грамматические ошибки. Редактор — на стилистические. Дизайнер — сделать оформление и обложку книги. Верстальщик — подготовить книгу к печати. Если в вашей книге будут изображения — нужно сотрудничать с иллюстратором. Технический редактор оценит полученный экземпляр по печатным стандартам. И, наконец, специалист по препрессу подготовит книгу к отправке в печать.
Если пренебречь какими-то моментами, то может выйти себе дороже. Например, если в вашей готовой книге обнаружат грамматические ошибки, то её не примут в книжные магазины.
3. Для издания книги необходимо обязательно получить классификаторы и коды: ISBN, ББК, УДК и авторский знак.
ISBN — это международный стандартный книжный номер (International Standard Book Number), уникальный номер книжного издания, необходимый для распространения книги в торговых сетях и автоматизации работы с изданием.
ББК — это библиотечно-библиографическая классификация — система классификации изданий, предназначенная для организации фондов библиотек. ББК — это числовое сочетание, по которому любой библиотекарь может определить отдел, в котором хранится издание.
УДК — это универсальная десятичная классификация, система классификации информации для систематизации произведений науки, литературы и искусства, периодической печати, различных видов документов и организации картотек. УДК укажет на вид, тип литературы — без прочтения.
Авторский знак — это комбинации букв и цифр. Буква — первая буква фамилии автора или заглавия книги. Цифры определяются по специальным таблицам.
Все эти указатели значительно облегчают труд сотрудников библиотек, а также создают порядок во всех библиотечных системах и магазинах. Получить ISBN и все необходимые классификаторы автор может самостоятельно, обратившись в Книжную палату, собрав и предоставив все необходимые документы и оплатив накладные расходы.
Кроме того, нужно предоставить от 3 до 16 обязательных бесплатных экземпляров (в зависимости от вида издания) для государственной регистрации отечественных произведений печати и отражения их в государственных библиографических указателях, таких как «Российская Книжная Палата», «Российская государственная библиотека», «Дальневосточная государственная научная библиотека», «Библиотека Российской академии наук», «Библиотека МГУ», «Государственная публичная историческая библиотека» и других (всего 23 фондодержателя). Эту обязанность должно исполнить издательство, книги в таком случае будут рассчитаны по себестоимости печати и отправлены за его счёт.
Пару слов о литературных агентствах. Такие организации за оплату возьмут на себя все задачи по подготовке и изданию книги. Литагенты ознакомятся с рукописью, полностью подготовят текст, дизайн книги, напишут рецензию, разошлют пресс-релизы, обзоры, новости о выходе вашей книги, займутся рекламной кампанией по продвижению, будут вести переговоры с книжными сетями от вашего лица и даже помогут издать книгу за ваш счёт пробным тиражом. За свои услуги литагентства берут фиксированную оплату, либо процент от сделки. Найти такие агентства можно в интернете.
Российский государственный архив литературы и искусства (РГАЛИ)
Российский государственный архив литературы и искусства (РГАЛИ) — крупнейшее хранилище России, в котором сосредоточены богатейшие материалы по истории отечественной литературы, музыки, театра, кино, изобразительного искусства, архитектуры
Локомотив в деле собирания, хранения и использования документов литературы и искусства — Российский государственный архив литературы и искусства. Это один из немногих архивов страны, который хорошо знаком не только архивистам. РГАЛИ снискал себе известность среди широкой читательской аудитории: многочисленные сборники, подготовленные на основе материалов этого архива, расходятся по всей стране. Знают архив и за рубежом. Он по праву считается культурным центром, притягивающим деятелей литературы, искусства, науки.
«Творчество Франсуа Рабле и народная культура средневековья и ренессанса»
Как народная культура становится частью большой литературы.
«Вся богатейшая народная культура смеха в средние века жила и развивалась вне официальной сферы высокой идеологии и литературы. Но именно благодаря этому внеофициальному своему существованию культура смеха отличалась исключительным радикализмом, свободой и беспощадной трезвостью. Средневековье, не допустив смех ни в одну из официальных областей жизни и идеологии, предоставило ему зато исключительные привилегии на вольность и безнаказанность вне этих областей: на площади, во время праздников, в рекреативной праздничной литературе. И средневековый смех сумел широко и глубоко использовать эти привилегии.
Участвуем в литературных конкурсах
Ещё один вариант бесплатного издания книги — победа в литературном конкурсе. Обычно их организовывают крупные издательства, литературные журналы, литфонды и союзы писателей. Например, «Написано пером» — конкурс на одноименном портале, «Высокие каблуки» — конкурс женской прозы, «Еврокон» — конкурс «Европейского общества научной фантастики», «Квазар» — конкурс журнала «Самиздат», литературная премия имени П. П. Бажова, литературная премия им. О. Генри, «Новая сказка о лесе» — для юных авторов 12–17 лет и так далее. Произведения оценивает жюри, состоящее из признанных писателей, критиков и представителей крупных издательств.
«Искусство и визуальное восприятие»
Психологическая подоплека живописи.
«…свет представляется самостоятельным явлением или же качеством, внутренне присущим самим предметам, а не воздействием, передаваемым от одного предмета к другому, «День» — это яркая вещь, о которой часто думают как о скоплении белых облаков, которые приходят извне и движутся по небесному своду. Таким же образом яркость предметов на земле воспринимается в основном как свойство их самих, а не как результат отражения
Не принимая во внимание особые условия, о которых будет сказано ниже, освещенность дома, дерева или лежащей на столе книги не воспринимается нами как какой-то подарок далекого источника. В лучшем случае дневной свет или свет электрической лампы освещают вещи подобно тому, как спичка поджигает охапку дров
Эти вещи менее ярки, чем солнце или небо, но в принципе не отличаются от них. Они просто менее яркие светила.
Соответствующим образом темнота воспринимается либо как угасание яркости, присущей предмету, либо как тот эффект, который получается, когда пытаются спрятать светлые предметы в тени темных. Ночь — это не отрицательный результат удаления света, но
История архива
Если вы интересуетесь творческими поисками или подробностями биографии художников, музыкантов, архитекторов и других деятелей культуры, хотите поработать с дневниками, уникальными фотографиями или рисунками, то ваш путь лежит по адресу: улица Выборгская, дом 3, корпус 2. Изначально архив создавался как литературный. В 1941 году сюда передали коллекции Государственного литературного музея, а также некоторые материалы из Третьяковской галереи, Исторического музея, Архива Октябрьской революции и других музеев и частных архивов, имевших отношение к искусству и литературе.
Семь лет спустя его переименовали в Центральный государственный архив литературы и искусства СССР, а после 1992 года первое слово в названии сменилось на «Российский». Неудивительно, что литературная часть архива наиболее масштабна.
Среди ее сокровищ самый древний документ – рукописная книга XIV века «Пасхальная Агада» с описанием ритуала пасхального седера на древнееврейском языке. Другие древние произведения датируются XVI–XVII веками. Тут же содержатся материалы о жизни и творчестве замечательных деятелей русской культуры – от Пушкина и Лермонтова до Розанова и Солженицына.
Особую ценность представляет «Остафьевский архив», хранящий документы нескольких поколений семьи Вяземских. В нем рукописи князя Петра Вяземского, друга Пушкина, автографы выдающихся деятелей – от Петра I и императрицы Екатерины II до английского поэта Джорджа Байрона и французского писателя Оноре де Бальзака. На хранении в РГАЛИ находится часть архива Достоевского. Благодаря ему можно представить, как создавались классические произведения русской литературы «Преступление и наказание», «Идиот» и «Подросток». Серебряный век представлен творческим наследием Блока, Ахматовой, Есенина, Маяковского, Пастернака, а также Бунина, Андреева и других выдающихся писателей и поэтов. Многие документы из литературных архивов того периода долгое время были засекречены. Они стали доступны исследователям и широкой публике в конце 1980-х – начала 1990-х годов. Часто эти материалы были либо привезены из-за рубежа, либо некогда выведены из общего хранения за их «антисоветскую направленность».
Не менее богатая коллекция документов, хранящихся в РГАЛИ, касается истории русского театра. Здесь вы найдете архивы Московской конторы Императорских театров и Русского театрального общества; личные архивы Мейерхольда и Яблочкиной, Собинова и Петипа. Помимо фотографий, запечатлевших сцены различных постановок, можно увидеть эскизы декораций и костюмов, режиссерские сценарии пьес, прочесть заметки режиссеров о спектаклях и репетициях или записи, раскрывающие актерское видение. Особенность РГАЛИ в том, что он совмещает функции музея и архива. На хранении в фондах находится огромный изобразительный материал – картины, фотографии, плакаты, графика и т. д.
Сколько можно заработать на издании своей книги
Чтобы зарабатывать на издании своих книг, нужно отладить этот процесс не один раз или продавать сразу несколько произведений. Тогда, возможно, сумма будет ощутима, и это станет вашим основным заработком.
Чтобы понять, сколько конкретно вы заработаете денег, нужно к себестоимости книги прибавить вашу желаемую прибыль от каждого экземпляра, далее магазин прибавит около 50% своей выгоды.
Итого книга, которую вы отдадите на реализацию, будет стоить минимум в 2 раза больше вашей цены. Например: себестоимость вашей книги 100 ₽ + ваша желаемая прибыль (например, 100 ₽) + 50 ₽ («накрутка» магазина) = 250 ₽ цена книги на полке магазина.
Сколько стоит издать книгу
Это зависит от количества страниц, варианта дизайна, мягкого или твёрдого переплёта, плотности бумаги, вида печати и тиража. На сайтах издательств обычно есть онлайн-калькулятор, который рассчитает стоимость вашего тиража по выбранным параметрам. Просчитайте цены во всех выбранных издательствах и выбирайте самые оптимальные расценки. Иногда разница очень ощутима.
Мой расчёт в одном из московских издательств:
- типовой формат книги А5;
- офсетная печать;
- 150 страниц;
- цветная обложка с матовой ламинацией;
- твёрдый переплёт,;
- крепление с шитьём;
- 100 экземпляров.
Стоимость печати тиража: 340 ₽/шт. Включая полный пакет подготовки к печати. Не включая:
- издательский пакет (ISBN, номера УДК, ББК, авторский знак, 16 обязательных экземпляров книги в РКП);
- дизайн обложки (название книги, имя автора, одноцветный фон, одно предоставленное изображение или доработка макета).
В другом издательстве аналогичный расчёт выдал сумму — 350 ₽/шт.
Стоимость 1 штуки в других вариантах: с мягкой обложкой, других форматов, глянцевой, мелованной бумагой и так далее, конечно, будет существенно отличаться.
Однако издательства предлагают издать книги дешевле, если вы, например, сделаете подготовку и вёрстку самостоятельно или закажете иллюстрации у художника-фрилансера. Ваша скидка в этом случае будет около 20% на весь тираж.
Более того, издательства предлагают разные варианты скидок:
- 20% — при заказе полного пакета подготовки книги;
- 20% — на все виды допечатных услуг при заказе от 50 тысяч ₽ + макет обложки бесплатно;
- 20% + макет обложки + издательский пакет — бесплатно (ISBN, индексы УДК, ББК, авторский знак) при заказе от 100 тысяч ₽;
- 20% + макет обложки + издательский пакет + вёрстка — бесплатно при заказе от 100 тысяч ₽.
Бывает, что подготовить книгу к печати и сверстать дешевле в одном издательстве, а напечатать в другом. Если бюджет ограничен, стоит поискать варианты. Итого весь процесс издания книги займёт у вас от 3 до 6 месяцев.
«Философия Энди Уорхола (от А до Б и наоборот)», Энди Уорхол
Сложно представить лучшую книгу для того, чтобы лучше узнать Энди Уорхола как творца, и как человека, чем «Философия Энди Уорхола (от А до Б и наоборот)», которую художник написал сам. Автобиография основоположника поп-арта представляет собой диалог автора с воображаемым собеседником об Америке 60-х, его легендарной студии и ее резидентах, представлениях об искусстве и даже включает размышления о супермаркетах и других символах массовой культуры, которые были частью его произведений. Книга увидела свет благодаря Бобу Колачелло, редактору журнала Interview и правой руке Уорхола, которого можно назвать настоящим автором «Философии» — именно он собрал воедино монологи Энди. К слову, тем, кто хочет углубиться в творчество отца поп-арта не через текст, а через иллюстрации стоит прочитать и книгу Кэтрин Ингрэм с рисунками Эндрю Рэя.
«Действие есть форма»
О том, как Гутенберг стал ключевой фигурой в зодчестве.
«Чтобы понять смысл высказывания “архитектура и есть информация», то есть сделать воду осязаемой, необходима работа мысли, схожая с исследованием принципов работы, но подразумевающая преодоление ассоциаций, связанных со словом «информация”. Информация, особенно в цифровой культуре, это текст или код — то, что появляется на экране и распознается с помощью одного из множества языков. Чем шире распространяются подобные устройства, тем сложнее найти пространственные технологии или сети, не зависящие от цифрового мира. Мир становится «интернетом вещей», где умные здания, умные машины взаимодействуют с бесчисленными мобильными телефонами и цифровыми устройствами. Почти каждая отрасль знания в XX веке оказалась подчиненной информатике, поскольку стремилась опереться на информационные системы управления, позволяющие на основе вычислений и измерений давать более или менее достоверные прогнозы.
«Архитектура как воссоздание»
Как городское пространство отражает и творит историю.
«В своем свободном, ничем не ограниченном переписывании прошлого архитектура использует историю как трамплин в будущее. Она бесконечно воссоздает сама себя, сознательно закладывая собственное прошлое в свое же будущее, заново вписывая присущий ей миф в ткань грядущего. В то же время архитектура узаконивает собственные новые предложения, внедряя их в тех же границах, в которых находятся существующие языки, материалы и типологии. Сопутствующее воссозданию повторение того, что уже есть, помогает смягчить потрясение от новизны, при этом само оно объявляет себя неизбежным продуктом исторических обстоятельств. Таким образом, архитектура мифологизирует собственное творение, обеспечивая себе исторические доводы и предлагая мир будущего, и все это — в пределах своей сущности.
Как продать книгу
Ещё до выхода книги в свет можно начинать рекламную кампанию по её продвижению. Здесь начинается нелёгкий труд. Задействуйте все доступные методы продвижения.
1. Имея на руках готовую книгу и все необходимые документы (необходимо оформить ИП), убедите крупные книжные магазины сотрудничать с вами. Создайте свою сеть распространения. Затем попросите организовать для вас презентацию книги. На презентации вы представите своё творение и раздадите автографы. Такое мероприятие принято заканчивать фуршетом для всех присутствующих.
2. Рассылайте пресс-релизы, рекламные тексты и просто описание книги во все крупные книжные сообщества соцсетей. Иногда за деньги.
3. Ведите свой блог в соцсетях, периодически публикуя новые главы вашей книги, начиная с самого начала её написания. Возможно, у вас появятся свои читатели, и реализовать книгу для вас будет несколько легче после её выхода.
Запись в блоге Дмитрия Глуховского, российского писателя, автора романов «Метро 2033», «Метро 2034», «Метро 2035», «Будущее», «Сумерки», «Рассказы о Родине» и других
4. Настройте таргетированную и контекстную рекламу.
5. Просите написать рецензии известных книжных обозревателей. В соцсетях с каждым днём появляется всё больше книжных блогеров. Стучитесь к ним.
Книги об искусстве
Помимо самих предметов искусства, существует также немало интересных и красочных книг о нем. Они написаны исследователями и популяризаторами, которые посвятили изучению этого предмета много лет. Здесь мы собрали несколько самых удачных книг, которые расскажут чуть больше о самых разных видах искусства.
Главное в истории искусств. Ключевые работы, темы, направления, техники
Хотите разгадать улыбку Моны Лизы, рассмотреть «Натюрморт с луковицами» и понять «Поцелуй» Климта? Открывайте книгу-путеводитель «Главное в истории искусств»: в ней собрано 50 великих произведений, которые нужно знать каждому. Текст в книге легкий, понятный и увлекательный. Вы прочитаете про барокко, дадаизм и магический реализм. Познакомитесь с Мунком, Сезанном и Поллоком. Окунетесь в искусство с головой и узнаете самое главное. Без воды.
Книга понравится тем, кто без ума от искусства или только хочет в нем разобраться. Вы рассмотрите репродукции известных картин, прочитаете о легендарных художниках и узнаете, как были созданы великие произведения.
Сьюзи Ходж. Главное в истории искусств
Невероятные женщины, которые изменили искусство и историю
Книга писательницы и искусствоведа Бриджит Куин — захватывающий экскурс в мир искусства, созданного женщинами. Пятнадцать невероятных художниц, каждая из которых вела захватывающую жизнь и создала значимые произведения. Их судьбы поражают многообразием: от всепобеждающей славы до непроходимой безвестности. Ванесса Белл и Луиза Буржуа, Рут Асава и Кара Уокер… У каждой — своя история, которая кому-то поможет продраться сквозь забвение, а кого-то — заставит пересмотреть собственные представления об искусстве и успехе.
Бриджит Куинн пытается ответить на вопросы: в чем ценность искусства, которое создали эти женщины? Почему их не замечали? И почему сегодня нужно о них говорить? Яркое и живое повествование, репродукции работ, иллюстрации Лизы Конгдон с портетами героинь — такой истории искусств вы раньше никогда не держали в руках.
Операция «Шедевр». Спецагент под прикрытием в мире искусства
Представьте: вдруг в мире исчезли все предметы искусства. Картины Пикассо, Гойи, Моне. Древние статуэтки и реликвии. Что будем делать? Позовем на помощь Роберта Уиттмана — спецагента ФБР и эксперта по розыску произведений искусства. Человека, который расследовал самые известные ограбления. А потом написал об этом книгу, ставшую бестселлером New York Times.
За двадцать лет карьеры Уиттман нашел картины Роквелла, Рембрандта, Моне и Пикассо. Спас золотые доспехи перуанского царя-воина, скульптуры Родена и оригинал «Билля о правах». Его книга — это захватывающий «культурный» детектив, перемешанный с рассуждениями об искусстве. Тут есть истории из жизни художников и перестрелки, описания полковых флагов времен Гражданской войны — и подставные яхты. Настоящий экшн в музее.
Йен Зачек. Хронология искусства
Хронология искусства. Как история влияет на культуру с начала времен до наших дней
Мы привыкли изучать искусство в определенной последовательности: читать биографии, выбирать направления или известные картины. А вот Йен Зачек предлагает отойти от этого метода и выдвигает на первый план хронологический подход. Автор рассказывает про известные картины и события, которые происходили в год их создания. Например, когда в Париже открывается школа фовизма, Фрейд публикует свою работу о человеческой психике. А Анри Матисс экспериментирует с цветом.
Книга удивительно красивая: в ней много репродукций картин, снимки фресок, статуй и скульптур. Она показывает, что искусство неразрывно связано с жизнью: с экономикой, наукой и политикой. Делает мир объемным и логичным. Открывайте и отправляйтесь в настоящее путешествие по разным эпохам: от наскальных рисунков — до Бэнкси.
Viva la Фрида
Фрида Кало — одна из самых известных художниц в мире. Ее жизнь удивительная, работы — противоречивы, а биография — невероятно увлекательна. В 18 лет она попала в аварию, после которой ее буквально собирали по частям. Страстный и сложный брак с Диего Ривера принес ей самое большое счастье и самые большие страдания. Но главное — Фрида стала иконой мексиканской живописи и мирового искусства.
Книга «Viva la Фрида» от искусствоведа Кристины Буррус — это рассказ о Фриде в иллюстрациях, письмах и фотографиях. Здесь есть воспоминания великих художников, страницы из дневника Фриды и репродукции картин. Путеводитель для новичков и настоящее сокровище для фанатов.
Кристина Буррус. Viva la Фрида
«Шедевры импрессионизма. Картины, покорившие мир», Паскаль Б.
Если сегодня импрессионизм признан по всему миру, то вначале это направление искусства вызывало лишь смешки и являлось синонимом слова «скандал». Благодаря этой книге ты можешь составить свое мнение об одном из самых противоречивых направлений живописи. Ты найдешь ответы на множество вопросов, к примеру: почему искусствоведы считают импрессионизм «борьбой против себя», кто был первооткрывателем направления, почему первые выставки импрессионистов провоцировали протесты в обществе. В книге приведены комментарии многих известных людей, которые выступали «за» и «против» импрессионизма. Кроме того, формат книги позволит тебе рассмотреть все детали знаменитых произведений.
История создания
«Менины» – одна из самых знаменитых картин Диего Веласкеса. В старину менинами называли свиту, сопровождающую наследника престола. Наиболее распространённым этот термин был в Испании и Франции. Как я уже заметила, Веласкес служил при дворе Филиппа IV, а потому сцены из придворной жизни часто появлялись на его полотнах. Впрочем, «Менины» во многом отличаются от других работ живописца.
Созданное в 1656 году творение по праву считается одним из самых изученных полотен европейских художников. К тому времени Веласкес уже имел должность камергера при дворе. Она позволила ему скопить значительное состояние, но дела занимали слишком много времени, которое могло бы пригодиться для создания новых работ.
В ту пору Веласкес писал редко, а потому каждая из картин была поистине особенной. Несмотря на то, что и сегодня учёные продолжают изучать «Менины», творение это хранит массу неразгаданных тайн.
Диего Веласкес «Автопортрет», 1645 годМестонахождение: Галерея Уффици, Флоренция, Италия
«От братьев Люмьер до голливудских блокбастеров. Главное в истории кинематографа», Никулин Н.
Кино — это всегда отражение времени и проблем, которые являются наиболее актуальными в этот временной промежуток. Книга — сборник остроумных историй и невероятных происшествий, которые делают кинематограф таким, каким мы привыкли его видеть. Кроме того, в книге рассматриваются самые известные режиссеры и их картины, которые как нельзя лучше отражают прогресс индустрии, ее эстетическое формирование и жанровое разнообразие. Ты узнаешь кучу интересных фактов о первом в мире фильме, взаимосвязи кинематографа и живописи, соперниках братьев Люмьер и станешь настоящим знатоком кино.
«Тинтин и тайна литературы»
Рассуждения о литературном вымысле, которые очень легко читать.
«Раскройте первый попавшийся старинный роман: повествованию как таковому предпослано крайне недостоверное заявление, «разъясняющее», откуда автор узнал о событиях, о которых вам предстоит прочесть. Основоположники современного романа трудились в XVII веке, когда наука начала требовать, чтобы излагались лишь доказанные факты, а богословие по-прежнему твердило, что лгать грешно. В этих условиях прозаики прибегали ко всяческим хитростям, чтобы их «плоды воображения» и «романтические фантазии» не противоречили непреложным принципам честности и фактической точности. Так, Даниэль Дефо уверял, что правду лучше выражать, «внушая ее исподволь, под маской какого-либо Символа или Аллегории»; Джон Баньян утверждал, что излагает сведения, «полученные от лиц, в чьей причастности к этим событиям я полностью уверен», а Афра Бен нахально восклицала в одной из своих фантастических «правдивых историй»: «Я не собираюсь тешить вас выдумкой или какой-то байкой, состряпанной из Романтических Стечений Обстоятельств; все Обстоятельства, с Точностью до Йоты, — чистая Правда. Я самолично была Очевидцем почти всех основных Событий; а то, чего я не видала, подтвердили мне Герои этой Интригующей Истории, духовные Лица из ордена святого Франциска».
