X Международный фестиваль видеоарта «Сейчас & Потом»
Изображение: Сильвия Де Дженнаро / «Вечная любовь» / страница центра современного искусства «Винзавод» в Facebook
В этом году на фестиваль было подано около 800 заявок, из которых организаторы отобрали видеоарт 48 художников из 22 стран. Главная тема проектов — «Возможность цвета». Участники представили свои размышления в контексте эмоциональных, культурных и социальных метафор. Доминирующим цветом в работах стал белый — как символ больницы и стерильной вакуумности пандемии. В пространстве «Цеха красный» на Винзаводе произведения художников покажут в формате многоканальной видеоинсталляции.
Где и когда проходит: Центр современного искусства «Винзавод», 8–26 сентября.
Арт-проект «Здесь и сейчас»
Фото: Игорь Шелковский /«Ваза с цветами» / предоставлено фестивалем «Здесь и сейчас»
Музей Москвы и Объединение «Выставочные залы Москвы» решили сделать современное искусство частью городской среды. В течение месяца скульптурные арт-объекты, муралы и медиаискусство будут поэтапно появляться в разных локациях от Нескучного сада и музея-заповедника «Коломенское» до Манежной площади и районных культурных центров. В каждом из трёх направлений представлены пять известных художников и студий. Организаторы рекомендуют воспользоваться картой фестиваля и составить маршрут для арт-прогулки.
Где и когда проходит: Москва, 7 сентября — 31 октября.
«Скрытые пространства»
Изображение: Государственный историко-художественный музей «Новый Иерусалим»
Хосе Мануэль Баллестер в своих работах переосмысляет картины великих мастеров, вычищая из сюжета всех его обитателей. Так, «Нежилой сад» Босха по-настоящему становится нежилым, а от «Охотников на снегу» с полотна Брейгеля Старшего остаются только следы ботинок. Свой проект Баллестер создал ещё в 2006 году, но в период постпандемии он наконец получил свою актуальность. Посмотреть выставку можно в Музее Нового Иерусалима, расположенном в Истре.
Где и когда проходит: Музей Новый Иерусалим, 29 апреля ― 29 октября.
«Зеркало без памяти»
Фото: Thomas Demand, VG Bild-Kunst, Bonn / УПРАВИС, Москва / Музей современного искусства «Гараж»
Томас Деманд — фотограф, скульптор и выпускник Дюссельдорфской академии искусств. В своих работах он использует картон и бумагу, повторяя интерьеры помещений, которые увидел в новостных сводках. Каждый макет Деманд сначала фотографирует, затем печатает в формате огромного плаката и после этого уничтожает свою инсталляцию. Музей современного искусства «Гараж» впервые покажет его работы в России. Выставку дополнят видеоинтерпретации работ художника в исполнении немецкого режиссёра Александра Клуге.
Где и когда проходит: Музей современного искусства «Гараж», 10 сентября 2021 г. ― 30 января 2022 г.
«Живое вещество»
Скриншот: сайт Третьяковской галереи
Название совместного проекта Третьяковки, Политехнического музея и галереи «Триумф» отсылает к концепции биосферы Владимира Вернадского. Проекты участников выставки исследуют развитие новых технологий на стыке с традиционными арт-практиками. В их работах человеческое взаимодействует с нечеловеческим, как и в концепции биосферы, где Homo Sapiens становится частью большой экосистемы. В Западном крыле Новой Третьяковки можно будет увидеть 11 работ: от иммерсивных инсталляций и скульптур до фотографий и аудиовизуальных фрагментов.
Где и когда проходит: Новая Третьяковка, 4 сентября ― 10 октября.
«НЭП: хлеба и зрелищ!»
Изображение: Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства
Предметом для нового исследования Музея театрального и музыкального искусства стали афиши периода 1920–1930-х годов, когда частные театры и эстрадные антрепризы получили большой резонанс среди так называемых «нэпманов». Пережившие гражданскую войну жители Петрограда искали простых развлечений, однако в позднесоветское время несерьёзная культура подверглась замалчиванию и цензуре. Кроме плакатов на выставке собрали фотографии, сценические костюмы, эскизы сценографии, ноты, музыкальные инструменты и другие документы эпохи.
Где и когда проходит: Музей театрального и музыкального искусства, 1 июля ― 8 ноября.
«Удивительное путешествие озорника»
Изображение: страница музея Вадима Сидура в Facebook
В 1969 году Вадим Сидур нарисовал иллюстрации к сказке индийского писателя Васамурти «Удивительное путешествие озорника». По сюжету мальчик по имени Гопи на один день уменьшился до размера муравья и оказался в мире насекомых, где ему предстояло научиться состраданию, заботе и доброте. Выставка Анны Титовой, на обложке которой можно увидеть именно этого персонажа, стала результатом длительного исследования образа музея через призму «общественного архива». Художница предлагает модель новой инклюзивной экспозиционной среды, комфортной для всех.
Где и когда проходит: Музей Вадима Сидура, 7 сентября 2021 г. ― 27 февраля 2022 г.
Айдан Салахова. Из цикла «Новые святые»
Изображение: Айдан Салахова / страница Русского музея в Facebook
В 2020 году по возвращении из Италии Айдан Салахова находилась на карантине в московском госпитале «Царицыно». Именно там у художницы появилась идея создать цикл «Новые святые». Главные герои — врачи, работающие на передовой во время пандемии. А основной референс — часть своеобразного иконостаса, сходства с которым можно найти в жестах и позах изображённых медиков. На выставке представлены пять работ из цикла и две картины художницы из частной коллекции Владимира Некрасова.
Где и когда проходит: Мраморный дворец, 24 июня ― 25 октября.
