12 шедевров музея орсе, которые нужно знать (фото)

Музей дизайна Холон

• Где: Холон, Израиль.
• Время работы: в течение недели по-разному — смотри на сайте. Воскресенье и понедельник — выходной.
• Стоимость билетов: взрослые — 35 NIS, подростки (от 11 до 17 лет) — 30 NIS, дети (от 5 до 10 лет) — 20 NIS. Есть льготы.

Холон — первый музей в Израиле, посвящённый дизайну. Всего за 10 лет существования он успел зарекомендовать себя как один из ведущих мировых музеев дизайна и современной культуры.

Музей дизайна Холон расположен в культовом здании всемирно известного архитектора Рона Арада: экстерьер впечатляет. На официальном сайте музей называют «важным и динамичным ресурсом для дизайнеров, студентов, творческих индустрий и широкой публики». 

Фото: meunierd / Shutterstock.com

Коллекция музея состоит из исторических работ начиная с 30-х годов XX до начала XXI века; современных проектов (с 2000 года); заказных работ, созданных специально для музея и проходящих в его стенах выставок, а также лучших проектов выпускников израильских академий дизайна.

Ежегодно в его стенах проходят выставки и мероприятия, цель которых — помочь посетителям глубже понять дизайн и роль, которую он играет в жизни людей.

Фото: meunierd / Shutterstock.com (слева и справа)

Издание «Conde Nast Traveler» назвало музей одним из чудес света нового мира и местом, обязательным для посещения в Тель-Авиве.

Как называется эта овощная культура?

Вопрос 2 Дорожка 1 Музеи столицы

Портрет прусского короля Фридриха Великого по праву занял свое место в Портретной галерее графа П.Б. Шереметева в усадьбе Кусково. Этот монарх был не только великим воином и основоположником германской государственности, но и превосходным музыкантом, архитектором и агрономом. А еще именно он заставил немцев выращивать овощную культуру, которую они до сих пор в знак благодарности приносят на его могилу.

Выбрать один правильный вариант из предложенных ответов:

• Помидор
• Репа
• Картофель
• Капуста

Кулответ поискал информацию в интернете:

Интересно отметить что немецкий курфюст Фридрих Великий под страхом смерти заставил немцев выращивать диковинный овощ – картошку. Благодаря ей удалось спасти многих немцев от голода, нация не потеряла много людей во время страшных голодных лет. В благодарность за это на могилу Фридриха всегда кладут клубни картофеля.

По мнению Кулответа правильный вариант: Картофель

Горный музей Месснера

• Где: Южный Тироль, Италия. На сайте есть информация, как сюда лучше добраться.
• Время работы: с первой субботы июня по второе воскресенье октября и с конца ноября до середины апреля (в соответствии с часами работы канатных дорог) с 10:00 до 16:00.
• Стоимость билетов: взрослые — 10 €, дети (6—14 лет), студенты, пенсионеры старше 65 лет и люди с ограниченными возможностями — 8,5 €. Оплата наличными.

Музей, названный в честь итальянского альпиниста Райнхольда Месснера, расположен на вершине плато Кронплатц. Туристы смогут узнать, как развивался современный альпинизм, как альпинисты покоряли главные вершины мира и как видоизменялось их оборудование на протяжение последних 250 лет.

Кронплатц — самый популярный горнолыжный курорт Южного Тироля: зимой сюда стекается масса туристов, что нельзя сказать про летние месяцы.

Идея обзорной площадки и музея родилась как способ оживить плато в тёплое время года и обеспечить более устойчивое использование подъёмников. Руководство горнолыжного курорта сразу согласилось и смогло уговорить архитектурную студию Захи Хадид взяться за этот проект.

Со смотровой площадки на высоте 2275 метров открывается потрясающий вид — от Доломитовых Альп над долиной Пустерталь до Циллертальских Альп.

Лайфхаки

Чтобы ваш визит в музей Орсе был максимально полезным и интересным, мы собрали для вас несколько советов.

1. Избегайте толп (или лучшее время для посещения музея)

Музей Орсе является важной достопримечательностью и одним из самых посещаемых музеев Парижа — более 3,5 миллионов посетителей каждый год! Поэтому пустым вы его вряд ли застанете. Но у вас будет больше шансов получить удовольствие от созерцания работ, а не стояния в очереди, если вы учтете несколько советов

Итак, музей как правило, наименее переполнен:

• во время низкого туристического сезона (с ноября по март)

• со времени открытия (9:30) до полудня

• в четверг вечером (музей работает до 21:45).

2. Сосредоточьтесь на определенном периоде или направлении

По сравнению с Лувром, музей Орсе может показаться вам крошечным. Но все же его коллекции расположены на 5 этажах! Чтобы ваш визит был наиболее продуктивным — советуем заранее познакомиться с тем, как устроена коллекция музея. Познакомьтесь с некоторыми из художников и выберете, кто интересен более всего. Если вам больше интересна живопись импрессионистов — отведите на просмотр скульптуры на первом этаже минимальное количество времени и сразу поднимайтесь на 5 этаж.

Если вы хотите больше узнать про Ван Гога — исследуйте второй этаж (а если будете в Амстердаме, загляните к нему в музей).

Для искусства очень важно неторопливое созерцание!

3. Сделайте перерыв в самом музее

Чтобы избежать утомления, сделайте перерыв во время своего визита. Тем более, что в самом музее есть для этого несколько приятных кафе и даже ресторан

Обратите внимание на маленькое кафе на первом этаже — пройдя полностью коридор со скульптурами, слева от вас будет небольшой прилавок, где можно выпить кофе и перекусить свежей выпечкой. Чашка эспрессо здесь стоит 2 евро — ее цена на пятом этаже будет в несколько раз выше

5. Не забывайте про временные выставки и специальные мероприятия

Постоянная коллекция Орсе — это именно то, что привлекает основную массу посетителей. Однако, в музее регулярно проходят временным выставки, что позволяет посетителям по-новому взглянуть на живопись того периода.

В дополнение к временным выставкам, Орсе регулярно организует специальные мероприятия, такие как концерты, показы фильмов и фестивали, ночи музеев и т.д. Зайдите на сайт музея Орсе перед посещением и посмотрите календарь временных выставок и событий — дополните свой визит впечатлениями от новых событий.

Бонус: как и многие музеи в Париже, Орсе можно посетить бесплатно в первое воскресенье каждого месяца. Желающих обычно очень много, поэтому время ожидания в очереди увеличивается в несколько раз.

Примечания и ссылки

1. (в) , на www.vangoghmuseum.nl (доступ на 1 — е февраля 2019 года )
2. (в) , на www.vangoghmuseum.nl (доступ на 1 — й февраля 2019 года )
3. (в) , на www.vangoghmuseum.nl (доступ на 1 — й февраля 2019 года )
4. (в) , на www.vangoghmuseum.nl (доступ на 1 — й февраля 2019 года )
5. (в) , на www.vangoghmuseum.nl (доступ на 1 — й февраля 2019 года )
6. (в) , на www.vangoghmuseum.nl (доступ на 1 — й февраля 2019 года )
7. (в) , на www.vangoghmuseum.nl (доступ на 1 — е февраля 2019 года )
8. (в) , на www.vangoghmuseum.nl (доступ на 1 — е февраля 2019 года )
9. (в) , на www.vangoghmuseum.nl (доступ на 1 — е февраля 2019 года )
10. (в) , на www.vangoghmuseum.nl (доступ на 1 — е февраля 2019 года )
11. (в) , на www.vangoghmuseum.nl (доступ на 1 — й февраля 2019 года )
12. (in)
13. Выставка имела большой успех, несмотря на высокую стоимость входного билета (20 евро без скидки).

Музей человеческого тела Corpus

• Где: Угстгест, Нидерланды.
• Время работы: ежедневно с 9:30 до 17:00.
• Стоимость билетов: взрослые — 19,75 €, дети (от 6 до 12 лет) — 17,25 €. При покупке для детей и взрослых скидка — 1,5 €.

Музей Corpus привлекает внимание не только фасадом — самое интересное спрятано внутри. Нетрудно догадаться, что тебя ждёт прогулка по человеческому организму!. В течение часа туристы смогут совершить необычную экскурсию и узнать всё о том, как устроено наше тело и что нужно, чтобы оно дольше оставалось здоровым

Путешествие по организму начинается с колен и заканчивается мозгом человека: всё самое интересное не пропустишь

В течение часа туристы смогут совершить необычную экскурсию и узнать всё о том, как устроено наше тело и что нужно, чтобы оно дольше оставалось здоровым. Путешествие по организму начинается с колен и заканчивается мозгом человека: всё самое интересное не пропустишь.

Для посетителей доступен аудиогид на восьми языках, в том числе русском. 

Немного менее известные картины импрессионистов в Музее Орсе (также известные как скрытые жемчужины)

Самая большая ошибка, которую вы можете совершить при посещении музея, — это останавливаться только на основных моментах. Смысл посещение Лувра не для того, чтобы увидеть Мону Лизу и снова выйти — есть множество спрятанных сокровищ, которые ждут, чтобы их обнаружили те, кто готов потратить немного дополнительного времени. Увидеть некоторые из менее известных драгоценных камней в приведенном ниже списке — это легкий и дорогой способ получить максимум удовольствия от поездки в музей Орсе. Не пропускайте их — позже вы пожалеете!

Жорж Леммен — Пляж при ограблении

Этот красочный шедевр Жоржа Леммена — отличный пример техники пуантилистов, которая стала популярной среди бельгийских художников в конце 1880-х годов. Пляж в ограблении — это мирная сцена, изображающая безмятежный пляжный пейзаж с одинокой лодкой — потенциально заброшенной — на потрясающем фоне ярко-оранжевого, фиолетового и желтого цветов. Легко потеряться в бесчисленных кругах и овалах, составляющих фон этой картины, и это обязательно нужно увидеть, если вы посещаете Орсе.

Гюстав Моро — Галатея

Это может показаться клише, но не требуется большого воображения, чтобы вызвать Галатея поистине красивая картина. С оттенками серебра, будто вплетенными в холст, объект мерцает и сияет, обретая совершенно новую жизнь.Тема картины взята из произведения Овидия. Метаморфозы, и повествует историю о красивой, недоступной нимфе, которую так жаждал жестокий циклоп по имени Полифем. Изображение одноглазого гиганта, вырисовывающееся в верхней части картины, добавляет глубины и драматизма уже завораживающей сцене.

Клод Моне — Лондонское здание парламента: солнце сквозь туман

Возможно, Моне наиболее известен своими водяными лилиями, но следует помнить, что он создал целый ряд шедевров — и не только на основе цветов! Ему даже удалось придать великолепный вид политическим зданиям, о чем свидетельствует эта картина.Красные и черные тона придают ему угрюмый, загадочный и глубоко атмосферный вид. Останьтесь здесь достаточно долго, и вы увидите, как он привлекает посетителей, погружая их прямо в туманный мир Лондона 19-го века.

Клод Моне — Камилла на смертном одре

Камилла была первой женой Моне. По большому счету, эти двое были глубоко влюблены и многим пожертвовали, чтобы быть вместе. Несмотря на то, что ни один из их родителей не одобрял союз, они поженились в 1870 году и родили двоих детей.Обе семьи в конце концов отреклись от них после рождения первого ребенка, оставив двоих по сути наедине с собой. В 1877 году, вскоре после рождения второго ребенка, Камилла умерла. Эта картина показывает нежность, любовь и невыносимое горе, которое испытывает человек, наблюдающий за смертью супруга на их глазах. 

Шарль де Турнемин: Африканские слоны

Посмотрев на предыдущую картину, возможно, пришло время для чего-нибудь посветлее. Это очень красивая картина со слонами. Фактически, некоторые могут назвать это самой красивой картиной слонов. Он показывает мирный, почти радостный момент, когда стадо африканских слонов находит время, чтобы освежиться в реке, пока солнце садится на заднем плане. Де Турнемин сумел уловить в своей картине что-то в величии, социальном характере и свободе слонов, что заставляет ее выдержать современный анализ. В отличие, например, от Кошки эпохи Возрождения или средневековья.

Одилон Редон — Декоративная схема для Baron de Domecy

Если бы вы были невероятно богатым французским аристократом, вы бы поручили художникам украсить всю вашу столовую нестандартным дизайном? Если да, то у вас может быть что-то общее с бароном де Домеси.Вопреки тому, что вы могли подумать изначально, на самом деле все получилось со вкусом. Редон сосредоточился на природных элементах, с цветами, распускающимися на фоне вдохновленных природой, и создал, должно быть, очень расслабляющую атмосферу, чтобы сидеть сложа руки и пересчитывать свои франки.

Последние статьи

• Как простая домохозяйка стала главной женщиной Третьего рейха: Гертруда Шольц-Клинк 18.05.2022, 21:33

• Чем живет дизайн-сообщество «страны запретов» Ирана: Мода вопреки всему и уникальная школа плаката 18.05.2022, 20:11

• Как попасть на прием к бабушке Нине из сериала «Слепая», или Чем прославились современные русские целители 18.05.2022, 17:43

• Что предрекают людям цветные озера в Индонезии и в чём секрет их воды 18.05.2022, 14:53

• Как любимица Гитлера стала советской шпионкой: Главная актриса Третьего рейха Ольга Книппер 18.05.2022, 11:56

• Как 60 лет назад снимали советский фильм «Девчата»: отношения на площадке, вырезанные сцены и др 18.05.2022, 10:14

• Как дочь мусульманина-имама стала первой арабской супермоделью и почему бросила карьеру: Ясмин Гаури 18.05.2022, 09:21

• Каким богам поклонялись и во что верили древние римляне, или что такое Капитолийская триада 17.05.2022, 20:22

• 8 экстравагантных ресторанов, где можно поесть с адреналином и сделать фантастические селфи 17.05.2022, 16:49

• Почему в XIX веке забирали детей у американских индейцев и как им жилось в «школах ужаса» 17.05.2022, 15:10

Все статьи

Музей канализации

• Где: Париж, Франция.
• Время работы: с 11:00 до 17:00, до 1 октября 2020 года закрыт на реконструкцию.
• Стоимость билетов: взрослые — 4,20 €, дети — 3,40 €.

Если в Лувре и Орсе ты уже был, самое время отправиться в музей канализации, расположенный под землёй. 

Здесь туристам предлагают узнать чуть больше о канализационной системе города, прогуляться по широким и узким магистральным тоннелям и познакомиться с методами очистки воды. Неприятного запаха и крыс здесь не будет.

Среди экспонатов, представленных в подземных галереях действующей канализационной системы, — информационные стенды, системы очистки воды и строительное оборудование разного времени.

Канализацию в Париже изначально проложили римляне, однако после падения Римской империи о чистоте в городе пришлось забыть. В следующие несколько столетий французская столица представляла рассадник инфекций.

Все изменилось с приходом барона Османа и инженера Эжена Бельграна: новый префект Парижа заложил основы канализационной системы и переделал систему водоснабжения города.

Информация для туристов

Сайт	http://www.musee-orsay.fr
Время работы	С 9:30 до 18:00 (вход до 17:15), по четвергам – до 21:45 (вход до 21:00). Выходные дни – понедельник, 1 мая и 25 декабря.
Цена билета	12 евро. 9 евро – льготная стоимость. До 18 лет – бесплатно. Аудиогид (есть на русском) – 5 евро. Билеты рекомендуется покупать через интернет, это позволит избежать очереди, но может быть дороже, чем в кассах.
На чем добраться	Автобусы 24, 63, 68, 69, 73, 83, 84, 94, метро – 12 ветка, RER – линия C. Остановки Musée d’Orsay или Solférino.
Другие заведения	На территории музея Орсе работают два кафе, ресторан и книжный магазин.

История и концепция парижского музея Орсе

В 1900 г. к открытию Всемирной выставки в столице Франции был возведен железнодорожный вокзал Орсе по проекту архитектора В. Лалу. Строительство его продолжалось 2 года в дневную и ночную смены. Он стал первым в мире вокзалом, полностью электрифицированным, с которого уходили поезда в юго-западном направлении.

В качестве вокзала Орсе функционировал не более 40 лет, а затем маршруты поездов были переведены на другие станции из-за неудобства слишком близких остановок в черте города и увеличения длины составов. В 1958 г. он стал местом проведения выступления французского деятеля Шарля де Голля, который объявил о своем возвращении в политическую жизнь государства. В 1960-е гг. здесь проходили съемки фильмов, проводились театральные спектакли и аукционы.

Музей был открыт в 1986 году.

Когда в начале 1970-х гг. вокзал решили снести из-за ненужности для города, президент Франции Ж. Помпиду предложил преобразовать его в музей. Здание получило статус архитектурного и исторического памятника.

Работы по реконструкции проводились в 1980-1986 гг., в ходе которых архитектор Г. Ауленти добавила 2 башни на фасаде. Она оставила в здании стеклянную крышу, которая обеспечивает хорошее естественное освещение.

Были продуманы и воплощены и новаторские функции: повышена звукоизоляция крыши и созданы проемы для поступления воздуха.

Музей Д’Орсе (франц. Musée d’Orsay) в здании реконструированного ж/д вокзала был открыт президентом Франции Ф. Миттераном на торжественном мероприятии в 1986 г. и предназначен для экспозиции произведений искусства.

Большая площадь помещений (более 57 тыс. кв. м) позволила вместить сразу несколько богатейших и прекрасных коллекций, переданных из фондов и запасников других музеев Парижа (Лувра, галереи Же-де-Пом, Люксембургского дворцов и др.) и презентованных частными коллекционерами.

Лечебница Сен-Реми, прорыв в творчестве и самоубийство: «Живопись — это единственное, что связывает прошлое и настоящее » (1889-1890)

«Я не могу точно описать, что чувствую. Иногда это приступы тревожности без причины или ощущение пустоты и усталости в разуме» — в таком состоянии Винсент приехал в лечебницу в Сен-Реми. Здесь он познакомился с тяжело больными, вопли которых часто разносились по коридорам здания. Зверинец — так художник назвал свой новый дом.

Но странно: Ван Гог даже воспрянул духом! Он увидел, что есть состояния, гораздо хуже его собственного, понял, что должен и может справиться со своим недугом, чтобы вернуться в мир и творить. Природа располагала к живописи, да и лечащий врач оказался славным малым — Винсент испытывал к нему тёплые чувства и даже нарисовал несколько портретов.

Со временем ему было разрешено прогуливаться по окрестностям монастыря. Ван Гог писал много и в своём узнаваемом стиле: импрессионисты отвергнуты, академические уроки забыты. Особенно ему нравились кипарисы: он писал деревья тёмными густыми красками и вытягивал их через весь холст к небу.

Кипарисы и две женщины, 1889

Он писал матери: «И вот причина, почему в моих нынешних работах можно наблюдать гармонию: живопись — это нечто само по себе. В прошлом году я где-то прочёл, что написать книгу или создать картину — это то же, что и вырастить ребенка… Живопись — это единственное, что связывает прошлое и настоящее для меня».

С наступлением осени и холодов состояние ухудшилось. Винсент упорно продолжал работать и корил себя за то, что сидит на шее у Тео, оплачивающего его пребывание в больнице. Накануне Рождества у художника вновь случились приступы, однако не такие сильные, как первые. После одной из вспышек Винсент в порыве написал картину «Звездная ночь», любуясь пейзажем из окна.

«Звездная ночь», Винсент Ван Гог, 1889

Неожиданно в одном из европейских журналов появилась большая статья художественного критика Альбера Орье, где он восхищался картинами Ван Гога, называя их «странными, насыщенными, горячечными творениями» и воспевая «его глубокую, почти детскую искренность». Винсент был удивлён, думая, что не заслуживает таких похвал. Неужели его труд наконец-то признали и оценили?

В душе Винсента неспокойно. Волнами накатывали приступы, он бредил и буйствовал, а в моменты облегчения ничего не помнил. Картины «Прогулка заключенных» и «На пороге вечности» отражают его внутренние переживания. Почему он ходит по кругу в темноте? Есть ли выход? Что ждёт дальше? Он писал Тео: «Ты видишь, я пытаюсь быть добродушным, но моя жизнь подорвана, мой шаг сбивается». Психическое расстройство приобрело затяжной и неконтролируемый характер.

27 июля 1890 года Винсент, как обычно, отправился на прогулку. Он долго бродил под палящим солнцем, дождался наступления ночи и выстрелил из пистолета себе в живот. Щелчок. Зачем мучаться дальше? Но убить себя не получилось. Художник прожил ещё два дня: много курил, не желал общаться с полицией и рассуждал о жизни с Тео, который приехал к брату первым же поездом. Тридцатисемилетний Винсент Ван Гог умер от потери крови на рассвете 29 июля 1890 года.