Виталий вульф: личная жизнь или закрытая тема

Первое лето после училища и семья Чеховых

Весной 1885 года А. Чехов пригласил И. Левитана в подмосковную Максимовку, близ которой в Бабкино, имении Киселёвых, гостило семейство Чеховых «всем цыганским табором», по выражению Антона Павловича. Левитан в годы учёбы был дружен с Николаем, братом писателя, поэтому часто бывал в чеховской семье, сердечная атмосфера которой действовала на нервного художника успокаивающе. С этого года и навсегда Левитан особенно сблизился с Антоном Павловичем: они сошлись сначала на почве совместных остроумных представлений, оба оказались талантливыми актёрами, затем на полном взаимопонимании и родстве душ. Всю жизнь они подтрунивали друг над другом, бывало, соперничали, но немногие сохранившиеся письма свидетельствуют о том, что Левитан только Антону Павловичу доверял свои самые сокровенные тайны, только перед ним мог раскрыть душу.

Глубокое искреннее чувство к художнику через всю жизнь пронесла сестра писателя Мария Павловна. Сам Левитан, пылкий и влюбчивый, был какое-то время очарован ею, даже делал предложение (единственный раз в жизни), но продолжения роман не получил.

Приближенный Гиммлера

Вольф стал членом национал-социалистической немецкой рабочей партии в 1931 году. Тогда же он вступил в СС – в дальнейшем его имя больше всего ассоциировалось именно с этими войсками. Уже через год Карл Вольф стал штурмфюрером. Весной 1933-го его назначили адъютантом к баварскому премьер-министру Францу фон Эппу.

Однако куда более важным карьерным поворотом для Вольфа оказалось его знакомство с Генрихом Гиммлером. В 1935 году он уже был шеф-адъютантом одного из главных политических деятелей Третьего рейха. Являясь приближенным Гиммлера, военный начал играть важную роль во всей дальнейшей деятельности СС. Его положение дало о себе знать во время Ночи длинных ножей.

Живопись

Внимание Третьякова заметно подняло самооценку Левитана в собственных глазах, но не улучшило финансового положения юноши. Чтобы прокормиться, Исаак рисует иллюстрации для еженедельников

Свободное же время художник посвящает работам для души.

Картина Исаака Левитана «Березовая роща»

Собственный стиль, отличающийся щепетильной проработкой деталей, Левитан окончательно освоил к 1880 году. В 1884-ом творчество художника оценили коллеги. Исаака приняли в Товарищество передвижных художественных выставок. В это же время Исаак бросает учебу, не завершив курс и не получив звания «классного художника».

Несмотря на заслуженный успех, эмоциональное состояние Левитана не отличается стабильностью. В 1885 году художник отправляется в усадьбу Киселевых, чтобы прийти в чувство после попытки самоубийства. Особую поддержку и помощь Исаак находит в семье Чеховых, с членами которой познакомился в детском возрасте.

Картина Исаака Левитана «Вечерний звон»

Отдельной эпохой в творчестве художника ознаменовались поездки на Волгу. На берегу реки Левитан вновь почувствовал любовь к жизни. Работы, созданные Исааком в этот период, отличаются радостным настроением. Близкие художника заявляли, что на полотнах появилась улыбка. После посещения пленэров Левитан создает «На волге», за которую получает награду на конкурсе Московского общества любителей художеств.

Свои лучшие работы Исаак создает в мастерской, которую художнику предоставил меценат Сергей Тимофеевич Морозов. Слава о работах Левитана уже распространилась по Москве, поэтому финансовая часть жизни мужчины перестала носить плачевный характер.

Картина Исаака Левитана «Над вечным покоем»

На смену радостным ноткам в работах появились философские отголоски. Мужчина, который много думал о месте человека в мире, особенно ярко отразил собственные размышления в картине «Над бренным покоем». В личных записях Левитан утверждал, что в полотно вложил самого себя.

Следующие 10 лет Исаак проводит в путешествиях по миру. Позволив себе эксперименты, художник теряет благосклонность поклонников. Картины «Озеро Комо», «На севере Италии» и «Берег Средиземного моря» не пользуются признанием. Художник вновь впадает в хандру из-за неприятных рецензий.

Картина Исаака Левитана «Март»

Душевные терзания усугубляются физическими. Проблемы в личной жизни становятся причиной второй попытки самоубийства, такой же неудачной, как предыдущая. Переживания подстегивают вдохновение, и в 1895 году в имении любовницы Левитан создает «Март». Жизнеутверждающий пейзаж позже выкупит давний почитатель Исаака Павел Третьяков.

Картина Исаака Левитана «Золотая осень»

Подъем в творчестве вновь придает болезненному Левитану силы творить. В «мажорный» период, который продлился, пока Исаак гостил в доме очередной возлюбленной, появилась на свет «Золотая осень», изображающая реку Съежу. В этом же состоянии художник рисует «Весна. Большая вода», выполненную в переходе голубых, желтых и зеленых оттенков.

Картина Исаака Левитана «Весна. Большая вода»

В 1898 году Левитана назначают руководителем мастерской в училище, которое художник в свое время не закончил. На фото Левитана этого периода уже заметны следы болезни, но художник не сбавляет темпа и по-прежнему проводит в собственной мастерской большую часть светового дня.

Школьные ведомости

Так кто же был отцом Жириновского? В далеком прошлом Владимир Вольфович учился в школе. Сегодня это очень престижный колледж для умных детей из очень обеспеченных семей. А раньше, осенью 1953 года, в эту простую советскую школу почти с окраины зашел мальчик с мешком бутербродов и маленьким кошельком. Каково же было его имя?

Чтобы узнать его имя, репортерам пришлось провести четыре часа в школьных архивах. Этот странный мальчик был внесен в школьные записи как минимум в четырех различных формах.

Несколько раз менял отчество и фамилию! Сначала журналисты подумали, что это совсем другие дети. Но Галина Сергеевна (директор школы) сообщила, что репортер британской газеты The Sun хотел выкупить весь архив за 20 тысяч фунтов. К сожалению, он не смог этого сделать.

Подробности личной жизни

Несмотря на криминальное прошлое, молодой человек смог создать семью, став заботливым отцом и мужем. Виталий женат на девушке по имени Юлия, в их семье подрастает дочь, которая появилась на свет в 2015 году. Мужчина очень любит своего ребенка, он периодически выкладывает в социальные сети фотографии девочки, называя ее своей принцессой.

В одном из постов в Инстаграме блогер написал, что, несмотря на усталость, он отправился к дочери в детский сад на утренник. По его словам, он не мог пропустить праздник своей принцессы. Виталий часто ходит с ней на прогулки и городские праздники.

Виталий Реутов – известный блогер, участник популярного в сети проекта «Трезвые дворы», основатель движения «Стоп хам». Молодой человек без стеснения говорит о своем криминальном прошлом, пытаясь уберечь молодежь от места, где нет жизни, а только страдания.

` reviewsOverall ` / 10
ОЦЕНКА ПОЛЬЗОВАТЕЛЕЙ
(6 голосов)

Привлекательность

Харизма

Обаяние

Целеустремленность

ЧТО ГОВОРЯТ ЛЮДИ…

Сортировать:
Самые последниеНаивысший баллНаиболее полезноХудшая оценка

Ваш отзыв будет первым.

Проверенный

/ 10

Показать больше

{{ pageNumber+1 }}

Карьера в группе Accept

Год Хоффманн изучал классические произведения для акустической гитары. Постепенно откладывал карманные деньги на покупку своего инструмента. Их хватило на приобретение 20-долларовой электрогитары из фанеры.

На комбоусилители денег уже не хватило, поэтому Хоффманн подключал гитару к старым ламповым радиоприёмникам. Они не долго выдерживали такую эксплуатацию и быстро выходили из строя.

Когда Вольф освоил электрогитару самостоятельно, он решил присоединиться к группе. Так можно было обкатать свою технику и научиться работать в коллективе.

Группа Accept стала его первым и последним коллективом. Он большую часть жизни отдал на создание известных метал-хитов.

Фишкой игры Вольфа Хоффманна была импровизация. Сколько члены группы Accept не пытались его обучить теории музыки, Вольф играл тогда, когда было вдохновение.

И в этом была его суперсила. Забегая наперёд, нужно сказать, что Хоффманн входит в топ-30 известных гитаристов и топ-60 лучших соло-гитаристов мира.

Кроме экспериментов с музыкой, Хоффманн старался улучшить саунд. Для этого он регулярно подключал к своей гитаре новое оборудование, добавлял эффекты.

На данный момент в его ассортименте есть более двух десятков гитар. Правда, для концертов он использует только Gibson Flying V.

Ему нравится, как брутально выглядит этот инструмент. На студии он поменял несколько гитар. Некоторые инструменты использует для игры только конкретной мелодии.

Wolf Hoffmann (Вольф Хоффманн): Биография артиста

Вольф Хоффманн присоединился к группе Accept в 1975 году. До этого момента состав будущих монстров рока постоянно менялся, но затем парни смогли найти общий язык между собой.

В составе этого коллектива Хоффманн записал все золотые пластинки и стал соавтором успеха группы.

Тайные встречи в Швейцарии

Делегацию США возглавлял Аллен Даллес – будущий глава ЦРУ. С ним Вольф встречался несколько раз. В перерывах между переговорами его вызывали в Берлин. Ситуация была парадоксальной. Видный чин СС оказался под двойным давлением. С одной стороны, от него требовало ответа собственное берлинское руководство, с другой – весомые требования выдвигали американцы. Важным являлся и советский фактор. Союзники так и не допустили дипломатов СССР до переговоров, так как опасались, что те испугают Вольфа завышенными условиями.

Муссолини представитель Германии о планах сдать Северную Италию не предупреждал. Даже когда тот стал подозревать, что союзник, возможно, ведет переговоры с противником, соратники Вольфа убедили его, что опасаться нечего. Для того чтобы продемонстрировать американцам серьезность своих намерений, военный освободил нескольких заключенных из числа Сопротивления. Швейцарскую границу он, как и в случае с Папой римским, переходил тайком. Сообщники укрывали его в помещении частной клиники, расположенной в Лугано.

Друзья Виталия

Искусствовед Виталий Вульф был общительным, добрым. Личная жизнь знаменитости интересовала многих, особенно прессу. Друзья переводчика знали, с кем Вульф встречается, по каким причинам не женился.

В 1962 году некоторые деятели театра «Современник» стали друзьями для потомственного юриста. Среди них стоит выделить:

• Галину Волчек;
• Олега Ефремова;
• Леонида Эрмана.

Мужчина поддерживал дружеские отношения с Валентином Гафтом, Татьяной Дорониной. Самыми ближайшим другом долгие годы оставался Ефремов. Когда у Виталия Яковлевича умерла мать, Олег помог литературоведу справиться с потерей.

Биография и творчество Герхарда Рихтера

Будущий художник появился на свет 8 февраля 1932 года в Дрездене. Глава семьи Герхарда Рихтера, учитель по образованию, в силу причин состоял в национал-социалистической партии. Трудно сказать, что молодой отец разделял взгляды Третьего Рейха, но, судя по всему, мужчина чувствовал вину за происходившее по вине его народа во время Второй Мировой войны и внушил это неприязненное чувство подрастающему сынишке. Позднее тема нацизма и войны будет прослеживаться в полотнах Герхарда Рихтера. А пока он просто подрастал на радость родителям Хильдегарде и Хорсту. В 1936 родители Герхарда Рихтера подарили мальчику сестричку Гизелу.

Герхард Рихтер в юности

Перебравшись на остров Райхенау, подальше от восточногерманских страстей, родители Герхарда Рихтера посвятили себя всестороннему образованию сына и дочери: отец обучал мальчика точным наукам, а мама погружала ребят в волшебным мир литературы. Задатки творческой одаренности Герхарда чувствовались уже в школьные годы. А после получения аттестата парень освоил специальность художника рекламы и декораций и устроился подмастерьем к художнику-оформителю.

Герхард Рихтер в молодости

Счастья поступить в Дрезденскую академию художеств с первого раза Рихтеру не представилось. Его работы сочли чрезмерно «буржуазными».

Мало-помалу начинающий художник начал осознавать, что его картины не смогут быть понятыми в нынешней политической обстановке. Ему попросту не давали возможностей для профессионального роста и самореализации.

В 1957, уже будучи женатым, Герхард Рихтер попросил политического убежища по другую сторону «стены» и переехал с женой в Дюссельдорф. Здесь для перспективного дарования открылись новые перспективы: он совершенствовался в живописи и фотографии, много путешествовал в поисках вдохновения, заводил интереснейшие знакомства, общался с коллегами, набираясь опыта.

Герхард Рихтер

К тому периоду относится его активность в сфере проб разных видов художественных техник: от откровенного поп-арта и абстракционизма до экспрессионизма и экспериментов с цветом.

Кадр из фильма о Герхарде Рихтере

Здесь особенно стоит обратить внимание читателя на целый проект под названием «Серое» состоящий из нескольких полотен, который возымел небывалый успех в среде истинных ценителей искусства

Цикл работ «Серое»

Позже появились серии видов на облака, горы, город, монохромные пейзажи и знаменитые «48 портретов» интеллектуалов.

Ретроспектива «48 портретов»

Переехав в Кельн, Герхард Рихтер подарил местному собору роскошный пиксельный витраж из мозаики.

Мозаичный витраж в Кельнском Соборе

Тогда же Рихтером были написаны наиболее известные работы «Чтение», «Бетти», «Мориц».

«Чтение»

Рискованная дипломатия

На завершающем этапе переговоры в Швейцарии оказались сорванными. В апреле советские войска развернули финальное наступление на Берлин. В США тем временем скончался президент Рузвельт. Даллесу пришлось дожидаться дополнительных инструкций от нового американского руководства.

Тем временем Вольф вернулся с очередной берлинской встречи в Швейцарию. Опасаясь, что он растеряет остатки контроля над СС в Италии, военный перешел границу. Уход с нейтральной территории оказался ошибкой. Вскоре Вольф попал в западню, так как виллу, в которой он остановился, окружили партизаны. Только благодаря спецоперации, проведенной верными людьми, ему удалось спастись и вернуться в Швейцарию. Там он передал американцам бумагу, сообщавшую о капитуляции СС.

Качели настроения

По воспоминаниям современников, на художника иногда находили приступы меланхолии, настолько всепоглощающей, что просто обессиливали его. Тогда он или погружался в многодневные мрачные раздумья, или с ружьём уходил в леса с прибившейся к нему собакой Вестой, бродил неделю-другую, пока душевное равновесие и радость не возвращались к нему. Художник сам мучился от этого периодического разлада в душе. Однажды к Чеховым из Максимовки прибежала хозяйка дома, где жил Левитан, и рассказала о попытке художника застрелиться. Обеспокоенные душевным состоянием живописца, Чеховы устроили его переезд в Бабкино, ближе к себе, в хозяйский флигель-курятник. Выход из состояния отчаяния требовал времени и терпеливого участия близких людей. Такими людьми на Истре были Чеховы.

Вообще живописные места близ имения Киселёвых, окрестные деревни, леса, реки, ручьи и овраги «богатством материалов» приводили художника в восторг и давали пищу для работ, которых было написано так много, что ими были увешаны все стены левитановского флигеля. В этих, ставших дорогими сердцу художника, местах родились многие известные летние и осенние пейзажи.

Саврасов в жизни Левитана

Алексей Саврасов (1830-1897) – педагог Левитана, пожалуй, оказавший самое большое влияние на него. В пейзажный класс знаменитого академика 14-летний Исаак попал по настойчивому ходатайству самого мастера, который угадал в юном художнике родственную душу (Левитан учился сначала у жанриста Перова).

Это был совершенно удивительный педагог. С наступлением весны Саврасов со своими учениками отправлялся на природу. Только здесь были его настоящие уроки, где мастер учил наблюдать, запоминать, улавливать тонкости и нюансы. Многие относились к Саврасову, как к человеку со странностями, а Исаак действительно понимал и чувствовал его без лишних слов. Впоследствии чуткий и наблюдательный Левитан картины природы запоминал и переносил на свои полотна не фотографически, а творчески: менял композицию, светотени, цвета по наитию. Именно под началом Саврасова Левитан постигал и науку «озвучивания» картин: учился передавать кистью шорох листьев, журчание воды, дальние раскаты грома и звон колоколов.

Ранние годы

Будущий генерал СС Карл Вольф родился 13 мая 1900 года в Дармштадте в семье судебного советника. Мальчик окончил католическую школу. В 17 лет он отправился на Западный фронт Первой мировой войны. К концу кампании он стал лейтенантом и получил наградной Железный крест.

В 20 лет Карл Вольф демобилизовался и переехал во Франкфурт-на-Майне. Там он работал в торговых компаниях и банках. В 1923-м молодой человек сыграл свадьбу. Его жена Фрида фон Ремхельд была дочерью промышленника. Устроив личную жизнь, Вольф открыл собственную адвокатскую фирму, специализировавшуюся на делах торговли.

Евгений Евгеньевич Лансере

Евгений Евгеньевич Лансере

• Дата рождения: 4 сентября 1875 г. ; St. Petersburg , Russian Federation
• Дата смерти: 13 сентября 1946 г. ; Moscow, Russian Federation
• Национальность:русский
• Направление:Ар Нуво , Социалистический Реализм (Соцреализм)
• Школа/группа:Мир Искусства
• Сфера:живопись , иллюстрация
• Учителя:Николай Семёнович Самокиш
• Арт-институции:Академия Коларосси , Академия Жюлиана
• Семья и родственники:Зинаида Серебрякова , Александр Бенуа
• Википедия:ru.wikipedia.org/wiki/Лансере,_Евгений_Евгеньевич

Заказать репродукцию

Евге́ний Евге́ньевич Лансере́ (1875—1946) — русский и советский художник. Народный художник РСФСР (1945). Заслуженный деятель искусств Грузинской ССР (1933). Лауреат Сталинской премии второй степени (1943).

Сын известного скульптора Е. А. Лансере, брат художницы З. Е. Серебряковой и архитектора Н. Е. Лансере, племянник А. Н. Бенуа, стоявшего вместе с Сергеевм Дягилевым и Дмитрием Философовым у основания «Мира искусства».

Выпускник Первой Санкт-Петербургской гимназии.С 1892 года учился в Рисовальной школе Общества поощрения художеств, Петербург, где посещал классы Я. Ф. Ционглинского, Н. С. Самокиша, Э. К. Липгарта.С 1895 по 1898 годы Лансере много путешествовал по Европе и совершенствовал мастерство во французских академиях Ф. Коларосси и Р. Жюлиана.

С 1899 года — член объединения «Мир искусства». В 1905 году уехал на Дальний Восток.

В 1906 году был издателем еженедельного иллюстрированного журнала политической сатиры «Адская почта» (вышло 3 номера).

В 1907—1908 годах стал одним из создателей «Старинного театра» — кратковременного, но интересного и заметного явления в культурной жизни России начала века. Лансере продолжил работу с театром в 1913—1914 годах.

1912—1915 — художественный руководитель фарфоровой фабрики и мастерских гравировки стекла в Санкт-Петербурге и Екатеринбурге.

1914—1915 — военный художник-корреспондент на Кавказском фронте во время Первой мировой войны.1917—1919 годы провёл в Дагестане.В 1919 году сотрудничал как художник в Осведомительно-агитационном бюро Добровольческой армии А. И. Деникина (ОСВАГ).В 1920 году переезжает в Ростов-на-Дону, затем в Нахичевань-на-Дону и Тифлис.

С 1920 года — рисовальщик в Музее этнографии, выезжал в этнографические экспедиции с Кавказским археологическим институтом.С 1922 года — профессор Академии художеств Грузии, МАРХИ.В 1927 году был командирован на полгода в Париж от Академии художеств Грузии.

В 1934 году переехал на постоянное жительство из Тифлиса в Москву. С 1934 по 1938 годы преподавал во Всероссийской Академии Художеств в Ленинграде.

Е. Е. Лансере умер 13 сентября 1946 года. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище (участок № 4).

С 1897 года работал в книжной графике. Плотно сотрудничал с издательством Общины Святой Евгении, в частности, оформил в 1904 адресную часть открытки, которая продержалась целых десять лет. Исполнил несколько работ к юбилейным торжествам Санкт-Петербурга, на открытках также кроме декоративных композиций выходили его военные рисунки времён Русско-японской и Первой мировой войн.

В советское время направленность творчества художника с большой полнотой проявилась в монументально-декоративном искусстве. Его работы в этой области характеризуются динамикой пространственного построения, пышностью обрамления и общей торжественностью напоминают плафоны XVII—XVIII веков:

Лансере работал в области оформления театральных постановок в Москве, Петербурге, Одессе, Кутаиси:

На выставках с 1900: «Мира искусств», «36-ти», Союза русских художников и др. Являясь одним из членов Северного кружка любителей изящных искусств в Вологде, принимал участие в художественных выставках, организованных членами кружка.

Это часть статьи Википедии, используемая под лицензией CC-BY-SA. Полный текст статьи здесь →

http://artinvestment.ru/auctions/1076/biography.htmlhttp://design.wikireading.ru/13786http://www.wikiart.org/ru/evgeniy-evgenevich

Ранние годы Wolf Hoffmann

Отец Хоффманна занимал престижную должность в крупном фармацевтическом концерне. Он привил сыну интерес к учёбе. Вольф получил хорошее образование.

Всё шло к тому, что он станет юристом по брачным делам или инженером, но что-то пошло не так. Сам Вольф не понимал, на каком этапе его жизни рок-н-ролл стал преобладать над другими аспектами.

Wolf Hoffmann (Вольф Хоффманн): Биография артиста

Он сам удивлялся, что занялся музыкой, хотя не жил в приюте или с приёмными родителями. Но как-то так получилось, что музыка его завлекла. Вероятнее всего, это случилось после того, как он увидел выступление группы The Beatles. Хотя это не точно.

Но то, что ливерпульская четвёрка стала катализатором обучения к музыке, подтверждает сам Вольф. После того как он увидел парней с гитарами, решил сам взять в руки инструмент и научиться играть на нём.

У Вольфа было много друзей и один из них умел играть на гитаре. Хоффманн сразу отправился к нему и попросил рассказать, что к чему. Он показал несколько аккордов и боев.

Будущая звезда метал-сцены сразу освоила все простые техники. Но ему захотелось больше. Вольф понимал, что без профессионального обучения будет долго «топтаться на одном месте».

Он попросил родителей отдать его в музыкальную школу по классу электрогитары. Папа был категорически против, ведь он мечтал о том, что сын станет инженером и пойдёт дальше прославлять фамилию Хоффманн.

Убедить в том, что ему во что бы то ни стало нужно научиться играть на электрогитаре, Вольф не смог. Но родители сжалились над своим непутёвым сыном и отдали его в музыкальную школу (на акустическую гитару).

Если и играть музыку, то только на правильном инструменте.

Wolf Hoffmann (Вольф Хоффманн): Биография артиста

По данным книги

известно, что писатель Александр Намозов в своей книге «Владимир Жириновский. Возвращение к истокам» писал, что Эйдельштейн Вольф руководил тремя деревообрабатывающими мастерскими на фанерной фабрике своего отца и выращивал на своей земле хмель.

Мы уже упоминали, что когда была аннексирована Западная Украина, Вольф и его брат Аарон были переселены в Казахстан. Именно там Вольф женился и позже был депортирован в Польшу. Затем он эмигрировал в Израиль, где работал в компании по продаже химикатов и удобрений. Когда он умер, его похоронили на кладбище в Холоне.

Эйдельштейн Ицек, его жена Ривка, племянница Люба, дочь Рейзл и другие родственники, оставшиеся в Костополе в начале Второй мировой войны, были убиты в 1941 году, 16 августа, в урочище Лесничевка вместе с двумя тысячами местных евреев. Всего погибли жители 470 домов.

Окончание учёбы

Но любимый учитель не смог довести дело до конца: Исаак Левитан не стал дипломированным «классным художником». В 1885 году, весной, предстоял выпуск, картина-задание была окончена. Но в этот период Саврасов запил (за ним наблюдалась такая слабость). Разыскав учителя в каком-то сомнительном заведении, Левитан предъявил тому свою работу для оценки. «Большая серебряная медаль» – написал мелом академик с обратной стороны картины. Эта оценка означала право студента на диплом.

Но администрация училища, недовольная поведением Саврасова и, возможно, из соображений национальности студента, встала в позу. Некоторые преподаватели считали, что еврей, пусть и очень талантливый, не может писать русские пейзажи. Так, после 11 лет успешной учёбы и удачного участия во многих выставках, Левитан стал всего лишь дипломированным учителем чистописания. Звание художника с большой буквы ему предстояло доказать своими произведениями.