Литература
Литературная деятельность Натальи Петровны Кончаловской началась с переводов произведений Браунинга, Стельмаха, Рубинштейна и других. Здесь Наталье пригодилось знание языков с детства. Самой известной работой Кончаловской в этой сфере стал перевод поэмы «Мирей». Затем вышли в свет книги о жизни француженки Эдит Пиаф.
Иллюстрации к стихам Натальи Кончаловской
Но прославилась Наталья Кончаловская как детская писательница и поэтесса. Книга «Наша древняя столица», где автор понятным детям языком описала историю русского народа и государства, принесла Наталье Петровне признание современников.
Так рассказывала Наталья Петровна детям об источниках знаний о Москве и России. Кроме того, в произведениях писательница учила детей видеть прекрасное в повседневном. Так, в рассказе «Нерукотворное», вошедшем в книгу «Волшебство и трудолюбие», автор ненавязчиво знакомит читателя с творчеством российского художника Врубеля, разглядев очертания его полотна в рельефе на снегу.
Книга Натальи Кончаловской «Наша древняя столица»
Много времени и сил Кончаловская уделяла популяризации творчества своего деда — художника Василия Ивановича Сурикова, ему же посвятила одну из книг «Дар бесценный». Виртуозная игра Натальи на фортепиано помогла писательнице создать «Нотную азбуку» для детей, осваивающих музыкальный инструмент.
Детские годы
Как рассказывал сам Кулагин о себе, родился он в небольшом городке на берегу Лены. В памяти отчетливо всплывали ощущения, испытанные в детстве, когда мальчик понимал, что является незаметной частичкой во Вселенной. С тех пор это ощущение он несет в себе. Вообще актер не любит шумных компаний, многолюдства, он поклонник тишины и одиночества, что никак не вяжется с его профессией.
На вопрос о том, как же он стал актером, Леонид Кулагин отвечает, что это произошло помимо его воли, впрочем, как и все остальное в его жизни. Он только смирялся и принимал судьбу такой, какая она есть.
Актер помнит первый Новый год без войны. Ему было пять лет. Ровно в полночь все оставили застолье, выбежали на улицу и стали салютовать из всех видов оружия. Даже маленькому Лене дали пальнуть из ракетницы.
Помнит Леонид, как они решили вернуться на родину отца в Нижний Новгород, тогда еще г. Горький. Собралась вся семья, и Леню попросили спеть; мальчик взобрался на табуретку и исполнил желание взрослых. В глубине души он считал себя талантом, но неожиданно один из гостей снисходительно бросил: «У мальчика довольно приятный голосок». Для маленького Лени это был страшный удар по самолюбию, ведь он ждал оваций и восхищения. После этого случая актер признался, что не любит смотрины ни в каком виде.
Определение слова «Кончаловский» по БСЭ:
Кончаловский — Максим Петрович , советский терапевт, заслуженный деятель науки РСФСР (1934). В 1899 окончил медицинский факультет Московского университета. С 1918 профессор 2-го МГУ, с 1929 директор факультетской терапевтической клиники 1-го Московского медицинского института, одновременно — научный руководитель института гематологии и переливания крови (с 1928) и заведующий терапевтической клиникой Всесоюзного института экспериментальной медицины (с 1929). Разрабатывал общие проблемы клиники: изучение «предболезненных» состояний, вопросов трудового прогноза, периодичности в течении болезней, клинических синдромов. К. принадлежат важные исследования по патологии желудочно-кишечного тракта, печени, лёгких, сердечно-сосудистой системы, кроветворной системы, ревматизму. Председатель Всесоюзного комитета по борьбе с ревматизмом (с 1928), Всесоюзного терапевтического общества (с 1931). Вице-президент Международной лиги по борьбе с ревматизмом (с 1936). Создал крупную школу терапевтов, среди представителей которой: Е. М. Тареев, А. А. Багдасаров, Б. Е. Вотчал, С. А. Гиляревский, А. Г. Гукасян и др. Награжден орденом Трудового Красного Знамени. Соч.: Избр. труды, М., 1961 (библ.). Лит.: Гукасян А. Г., Максим Петрович Кончаловский и его клинико-теоретические взгляды, М., 1956. Кончаловский — Пётр Петрович , советский живописец, народный художник РСФСР (1946), действительный член АХ СССР (1947). Учился в академии Жюлиана в Париже (1897-98) и в петербургской АХ (1898- 1907). Жил в Москве. Один из основателей объединения «Бубновый валет». Преподавал в московских Свободных художественных мастерских (1918-21) и Вхутеине (1926-29). В своих ранних произведениях К. стремился соединить конструктивность цвета П. Сезанна со стихийной праздничностью красок, родственной русскому народному искусству. формальные поиски сочетаются в них с полнокровным, оптимистическим восприятием мира (портрет Г. Б. Якулова, 1910, «Сухие краски», 1912, «Агава», 1916,- все в Третьяковской галерее. «Семейный портрет», т. н. сиенский, 1912, «Верстак», 1917,- оба в собрании семьи К.). После Октябрьской революции К. перешёл от принципов живописи «Бубнового валета» к более непосредственно-реалистической манере, став одним из ведущих мастеров советской живописи. основной темой полотен К. становится поэтическое утверждение радости, счастья жизни. Натюрморты К. полны упоением чувственной красотой мира, богатством его красок («Листья табака», 1929, собрание семьи К.. «Сирень», 1933, «Хлеб, ветчина и вино», 1948,- оба в Третьяковской галерее). Среди портретов К. одни покоряют своей жизнерадостностью (портрет О. В. Кончаловской, 1925, Третьяковская галерея. «А. Н. Толстой в гостях у художника», 1941), другие связаны с острыми психологическими задачами, с напряжёнными, порой драматическими переживаниями и размышлениями (портрет В. Э. Мейерхольда, 1938, «Автопортрет», 1943, — оба в Третьяковской галерее). Национальная характерность искусства К. особенно ощущается в его пейзажах «Новгородской серии» (2-я пол. 1920-х гг.) и в жанровых картинах («Возвращение с ярмарки», 1926, Русский музей, Ленинград. «Полотёр», 1946, Третьяковская галерея). К. был также мастером театральной декорации, оставил большое графическое наследие. Государственная премия СССР (1943). Награжден орденом Трудового Красного Знамени и медалями. Лит.: Кончаловский. Художественное наследие. Вступит. ст. А. Д. Чегодаева, М., 1964. Нейман М. Л., П. П. Кончаловский, М., 1967. Выставка произведений П. П. Кончаловского. 1876-1956. Каталог, М., 1968. А. А. Александров. П. П. Кончаловский. Автопортрет с женой. 1923. Третьяковская галерея. Москва. П. П. Кончаловский.
Ольга Сурикова (1878–1958)
Ольга родилась в 1878 году семье Василия Сурикова и дочери француза и русской эмигрантки Елизаветы Шаре. Этот семейный союз был счастливым, но, к несчастью, недолгим. В 40 лет Василий Суриков остался вдовцом с двумя маленькими дочками. Образ своей старшей дочери Суриков запечатлел в работе 1888 года «Портрет Ольги Васильевны Суриковой, дочери художника, в детстве». В 1902 году Ольга Сурикова вышла замуж за Петра Петровича Кончаловского (1876–1956), знаменитого пейзажиста и натюрмортиста. Василий Суриков писал по этому поводу брату: «Нужно тебе сообщить весть очень радостную и неожиданную: Оля выходит замуж за молодого художника из хорошей дворянской семьи, Петра Петровича Кончаловского. Он православный и верующий человек». В действительности же Суриков принял эту новость как настоящий удар. Василий Иванович в порыве гнева крушил мебель, бил посуду и даже плакал.
Он знал, что Петр хочет быть художником, и считал, что из художника никогда не получится хороший муж. Однако, это была история настоящей любви, и противостоять двум молодым людям никто не мог. Ольга и Петр познакомились еще в подростковом возрасте, когда 16-летний Петр приходил к отцу Ольги в мастерскую брать уроки рисования. Вскоре после свадьбы у пары родилась дочь Наташа, тремя годами позднее — сын Миша. Семья была крепкая, счастливая, но была вынуждена пройти через большие испытания — огонь, воду, медные трубы, жестокую травлю в сталинские времена. Дочь Кончаловских Наталья вышла замуж за детского писателя Сергея Михалкова и в свою очередь стала матерью выдающихся сыновей — Никиты Михалкова, Петра Кончаловского, а также дочери от первого брака Екатерины Богдановой.
Портрет Ольги Васильевны Суриковой, дочери художника, в детстве (1888)
Юная танцовщица
Оля демонстрировала удивительную любовь к танцу и настаивала на занятиях. В семье даже шутили, что девочка танцевать стала раньше, чем научилась ходить. Ее мама решилась показать ее в балетный техникум (так называлось Вагановское училище) по секрету от отца. Олю не приняли – ее рост показался экзаменаторам маленьким, а фигура — недостаточно изящной. Но любовь девочки к танцу на этом не угасла, она начала заниматься частным образом у педагога О. Н. Некрасовой, а в декабре 1925 года стала ученицей Вагановского, после того как заболевшая ученица не смогла вернуться на учебу. Она обладала отличными музыкальными данными, играла на рояле, участвовала в школьных концертах.
События из жизни
Творческий путь художника был длительным: начинался с классических работ, а в итоге закончился полотнами в духе реализма. Кончаловский сформировал свой неповторимый стиль. В его работах отсутствует динамика и лишние детали.
- В 1908 году написана картина «Букет цветов в белой вазе»
- В 1911 году Кончаловский становится председателем объединения «Бубновый валет».
- В 1911 году становится членом художественно объединения «Союз молодежи».
- С 1911 года по 1922 год возглавляет объединение «Мир искусства».
- В 1911 году написал картину пейзаж «Столярная в Абрамцево».
- В 1912 году закончил работу над картиной «Пиво и вобла».
- В этом же году написал картину «Гладиолусы».
- В 1912 году Кончаловский пишет «Автопортрет».
- 1912 год, художник заканчивает работу над картиной «Палитра и краски».
- В 1912 году Кончаловский оформляет декорации для театральной постановки театра Зимина для оперы «Купец Калашников».
- В 1915 году Кончаловский ушел воевать на фронт. Воевал он не долго, из-за контузии его отправили в тыл.
- В 1922 году прошла персональная выставка художника в Третьяковской галерее.
- В 1923 году художник пишет картину «Автопортрет с женой».
- С 1926 года по 1927 год становится участником группы «Бытие».
- В 1926 году написал картину «Возвращение с ярмарки».
- В 1927 году посетив Кавказ, мастер делает наброски этюдов, навеянных произведениями Михаила Юрьевича Лермонтова.
- 7 сентября 1928 года награжден Орденом Трудового Красного Знамени.
- 1931 году закончил картину «Петергоф».
- В 1932 году Кончаловский написал картину «С покоса».
- 1933 год, написана картина «Сирень в корзине».
- В 1941 году художник Кончаловский пишет портрет Лермонтова.
- В 1942 году за особые заслуги в области культуры Кончаловский получает Сталинскую премию.
- В 1943 году мастер заканчивает работу над полотном Лермонтова.
- 16 июля 1943 года Кончаловский получает звание Народный художник РСФСР.
- В 1946 году художник написал картину «Полотер».
- С 1947 года является членом Академии Художеств СССР.
- В 1951 году — последняя выставка работ художника.
- 2 февраля 1956 года, художник скончался в Москве в возрасте 79 лет. Похоронен на Новодевичьем кладбище.
Художник Петр Кончаловский
Признание к Кончаловскому пришло еще при жизни, его работы хотят получить в свои коллекции многие музеи и частные лица. Учась в Париже Кончаловский посещал выставки многих известных живописцев, в том числе и Ван Гога. Его работы повлияли на его дальнейшее творчество. Во многих полотнах Кончаловского заметно влияние именитых мастеров, Анри Матисса и Поля Сезанна. Их работы производили на Кончаловского большое впечатление.
Кончаловский всегда держался далеко от политики и советского руководства, оно не оказывало влияния на его творчество. Однажды художнику предложили написать портрет Иосифа Сталина по фотографии, на что художник дал отказ. Мотивируя это тем, что он реалист и не работает по фотографии. Несмотря на это Кончаловский получил Сталинскую премию в 1942 году как выдающийся художник.
Петр Кончаловский за работой
Карьера режиссера
После первых экономических проблем актер возвращается в провинцию — руководить театром в Брянске, но ненадолго. Затем снова Москва и снова выступления на театральной сцене. Окончательно покинуть театр Кулагину удалось только через 35 лет, он сразу начал осваивать новое поприще — режиссуру. Первые и довольно успешные шаги на этом поприще он сделал еще в театре. За выдающиеся успехи в кино и театре неоднократно становился лауреатом премий и даже получил Серебряную медаль. На данный момент Леонид Николаевич является руководителем по художественной линии в одном крупном продюсерском центре.
Смотреть галерею
Дебюты в Большом театре
Впервые на сцену Большого театра Лепешинская вышла в возрасте 10 лет, в спектакле «Снегурочка» в образе пичужки. В годы учебы она танцевала партию феи Драже в балете «Щелкунчик», а после окончания училища была зачислена в труппу как прима-балерина, что не соответствовало общепринятым правилам.
В 1933 году состоялся ее «взрослый» сценический дебют в Большом театре – она с выдающимся успехом исполнила партию Лизы в балете «Тщетная предосторожность». После спектакля ее однокурсники соорудили носилки и попытались донести триумфальную танцовщицу до дома, но вмешалась милиция, которая всех отправила обратно в училище
Балетмейстер Ростислав Захаров рассказывает, что, будучи сказочной принцессой на сцене, Оля не уклонялась от традиционной трудовой практики – могла участвовать в рытье котлованов или ездить на уборку картошки вместе с молодежными отрядами.
Личная жизнь
Наталья Петровна с юности была окружена вниманием талантливых молодых людей, на вечеринках была желанным гостем. На одном из таких вечеров молодежь наперебой хвасталась планами на будущее, а Наташа заявила о намерении выйти замуж и родить пятерых детей
Эта фраза сыграла важную роль в жизни молодой Кончаловской. На девушку обратил внимание перспективный и успешный денди Алексей Алексеевич Богданов – сын купца, торговавшего чаем.
Наталья Кончаловская с первым мужем Алексеем Богдановым
Сам Алексей Богданов занимался торговлей с США, и все в его жизни сложилось: богатство, жена, вот только детей в семье не было. Тогда-то сорокалетний красавец и познакомился с Натальей, с которой позже уехал в Америку. Ставшие к тому времени уже законными супругами, молодожены поселились в Сиэтле. Однажды убираясь на столе мужа, уже беременная первенцем Наталья нашла письмо от бывшей супруги, где та проклинала семью Богдановых и их детей.
Наталья Кончаловская и второй муж Сергей Михалков
Той же ночью у верующей Кончаловской случился выкидыш. Самопроизвольные аборты повторялись еще шесть раз в жизни молодой женщины. И только в ноябре 1931 года, уже по возвращении в Россию, у Натальи родилась дочь Екатерина. В загородной усадьбе, где поселилась семья, так же часто бывали талантливые гости, творческий бомонд Москвы – Наталья старалась приобщить мужа к миру искусства. Осознав тщетность своих усилий, Наталья Петровна попросила развод. В 1937 году Алексей Богданов покончил жизнь самоубийством после ареста.
Наталья Кончаловская с сыновьями Никитой и Андреем
В 1936 году Наталья Кончаловская вышла замуж повторно, за тогда еще малоизвестного поэта Сергея Михалкова, который, к тому же, младше жены на целых 10 лет. Несмотря на случавшиеся эпизодические романы Сергея Владимировича на стороне, пара прожила вместе долгую и счастливую жизнь, отметив 50 лет совместной жизни. Во втором браке писательница родила еще двоих детей – Никиту Михалкова и Андрея Кончаловского. Екатерину Кончаловскую отчим удочерил и воспитал как родную дочь. В браке Сергей Владимирович и Наталья Петровна имели 7 внуков и 6 правнуков, ставших наследниками не только знаменитой фамилии, но и талантов семьи.
Детство и юность во Франции
Николай Львович Двигубский родился в 1936 году во Франции в эмигрантской семье. В свое время не только родители, но и многие родственники Двигубского перебрались именно в эту европейскую страну. Так, двоюродной сестрой будущего художника была известная французская актриса русского происхождения, супруга Владимира Высоцкого Марина Влади. В юности Двигубский даже подумывал стать артистом балета, как и мать Влади. Но не сложилось.
Окончив школу, Николай поступил в высшую школу изящных искусств, выпускниками которой были многие знаменитые художники Франции, Германии, Великобритании и других государств Европы и мира. Однако тогда сделать карьеру на западе Двигубскому не удалось. В 1956 году его родители решили вернуться в Союз.
Ранние годы
Михаил Андреевич Осоргин, биография которого изучается в 8 классах школ, при рождении имел другую фамилию — Ильин. Он родился 7 (19) октября 1878 года в Перми.
Любовь к литературе и природе с раннего детства Михаилу привили родители. Мама, женщина образованная, читала много книг и все накопленные знания передавала своим детям. А отец очень любил ходить в лес и часто брал с собой сына, который в дальнейшем в своих произведениях с большой любовью отзывался о реках Каме и Волге.
Став постарше, он перебрался в Москву и поступил в институт на юридический факультет. Стоит отметить, что после его окончания он несколько лет работал адвокатом, хотя его душа желала иного. Заниматься творчеством он начал ещё в годы обучения в гимназии, и ему удавалось постоянно печататься в местной газете, а также вести в ней раздел, который назывался «Московские письма».
Уникальный художник
Кончаловский — русский интеллигент дворянского происхождения. В своих работах особенно глубоко раскрывает тему повседневной жизни. Самые простые вещи пишет таким образом, что они становятся доступными простому обывателю. Особенную любовь художник испытывал к природе, что заметно во многих его полотнах. Кончаловский уникальный художник. Его заслуга в том, что в те кровавые годы он умудрялся писать картины и пейзажи, наполненные жизнью.
В настоящее время сохранилась мастерская живописца на Садовом кольце, где жил сам Михаил Булгаков. Этим зданием до сих пор владеет семья Кончаловских. Петр Кончаловский после революции 1917 года становится ведущим художником.
Владея особыми навыками и чувством цвета в своих картинах он передает радость и счастье жизни. При этом известны его некоторые его работы, которые отличаются драматизмом и комизмом. Художник всегда считал себя реалистом в живописи, потому отказывался писать портреты по фотографии.
Все свои работы Петр Кончаловский выставлял на суд своей супруге. Если они ей не нравились, то участь работы была решена. Произведения загрунтовывалось и писалась новая работа. Петр Кончаловский известнейший советский и российский художник, унаследовал школу живописи самого Сезанна. Был признан выдающимся при жизни и сейчас остается востребованным среди ценителей его творчества.
Личная жизнь Леонида Кулагина
На заре работы в Липецком театре драмы им. Л.Н. Толстого Леонид Кулагин повстречал актрису Элеонору, которая вскоре стала его женой и вот уже более сорока лет хранит очаг их дома.
Леонид и Элеонора Кулагины
Сын Алексей планировал пойти по стопам отца, но Леонид Николаевич отговорил его, на своем опыте испытавший тяжелую долю артиста. Сейчас Алексей, получивший высшее экономическое, работает в одной из частных московских фирм. Но актерские гены оказались сильны – внук Леонида Кирилл несколько лет посещал занятия драматического кружка в Доме актера. Возможно, именно он продолжит актерскую династию Кулагиных.
С внуком Кириллом
Личная жизнь
С будущим мужем Ольга Фокина встретилась в столице, в литинституте. Александр Чурбанов – коллега, литератор. Вскоре оба получили членство Союза писателей.
Ольга Фокина и Александр Чурбанов
Пара прожила под одной крышей 10 лет. В браке родились дети – сын Александр и дочь Инга. Но творческие союзы, в которых двое честолюбивых и талантливых людей вспахивают одну ниву, редко бывают счастливыми.
Мужское самолюбие супруга Фокиной, написавшего роман «Море соленое», страдало от того, что популярность жены превышала его собственную. Писатели расстались, но официального развода не оформили.
Ольга Фокина с детьми Ингой и Сашей
Дочь литераторов – Инга Чурбанова – тоже пишет стихи, она член Союза писателей. Сын выбрал иной путь: окончил физмат и трудится инженером-программистом. Дети подарили матери шестерых внуков.
Леонид Кулагин сейчас
В 2020 году на телевизионные экраны вышел сериал «Таинственная страсть» по роману Василия Аксенова. В этой экранизации Леонид Николаевич сыграл самого автора в почтенном возрасте. «Молодую» версию Ваксона, а именно так завуалировали создатели сериала имя Аксенова, сыграл Алексей Морозов. По задумке продюсера Дениса Евстигнеева, Кулагин должен был комментировать некоторые эпизоды лишь в первой серии, однако его присутствие так украсило сериал, что актер оказался задействован практически в каждом эпизоде.
Сегодня Леонид Кулагин по-прежнему служит искусству
Актер всегда любил встречаться со своими маленькими зрителями, например, осенью 2020 он поставил сказку «Золушка» в детском саду Молжаниновского района Москвы.
Летом 2020 года в Москве был открыта выставка работ Айвазовского в Третьяковской галерее. В посвященном выставке рекламном ролике прозвучало стихотворение Тютчева, которое своим необычайно красивым голосом проникновенно прочитал Леонид Николаевич Кулагин. Леонид Кулагин читает стихотворение Тютчева
Звезда литературной Вологды
Ольга Фокина – советская и постсоветская поэтесса, опубликовавшая более 30 сборников. В них содержатся произведения о детстве в военное лихолетье, о судьбе северной послевоенной деревни, о российских людях, о природе для детей, любовная лирика. В повседневной жизни северян она умеет замечать красоту и воспевает ее, используя инструментарий русской классической литературы. Ее стихотворения легли в основу около 100 песен, исполнявшихся звездами отечественной эстрады.
Поэтесса Ольга Фокина
Фокина награждена медалями Пушкина (2008) и «За трудовую доблесть» (1967), а также орденами: «Знак Почета» (1981); Трудового Красного Знамени (1984); Дружбы народов (1987); Почета (1999).
