Выставка «Человек уставший»
HSE ART GALLERY, м Павелецкая вход свободный до 14 ноября
Студенты и преподаватели Школы дизайна ВШЭ размышляют над феноменом XXI века: «человеком уставшим», уже не просто психофизиологическим состоянием, а синонимом современного городского жителя, способом отношения к действительности.
В довольно небольшом пространстве галереи расположились работы, выполненные в различных техниках: графика, видео-арт, инсталляции, фотоработы и др. В своих произведениях авторы рассматривают состояние усталости, пытаются выявить её причины и проявления. Усталость раскрывается через одежду, образы людей, слоганы. Каждый автор выделяет свою причину уставшего состояния. Одни видят источник проблем в чрезмерном изобилии: информации, товаров, шума, навязанных правил и стереотипов. Другие видят корень проблем, наоборот, в скудности и однообразности быта, бедности. Конечно же, затрагивается тема самоизоляции и карантина, которая принуждает человека не по собственному желанию отгородиться от мира и остаться наедине с самим собой. Несмотря на различные причины усталости, у большинства авторов один исход подобного состояния — усталость вызывает в человеке тревожность, депрессивные эмоции, желание закрыться от мира.
«Зеркало без памяти» Томас Деманд
Музей современного искусства «Гараж» до 30 января 2022
Первая в России выставка немецкого художника Томаса Деманда. Свои работы Томас выполняет в необычной технике, совмещая фотографию и скульптуру. Художник использует понравившиеся изображения из СМИ или других источников как основу для своих произведений. Заимствуя сюжет и композицию, автор воссоздаёт изображение через бумажные скульптуры, а затем делает фотографию получившейся работы.
В центре произведений Томаса Деманда — природа, ее изображение, взаимодействие с человеком. Ни на одной из работ не изображён человек, хоть где-то и создаётся ощущение недавнего присутствия. Нам остаётся наблюдать лишь остатки от случившегося и гадать, что же там произошло. Работы без действующего лица ощущаются как зеркала, создающие пустоту (из фразы философа Жака Рансьера). При взгляде на полотно возникает ощущение пустоты, одиночества и даже тревоги. Мы смотрим на пустой, неодушевленный мир, который покинуло всё живое, и с размышлений над работами переносимся в размышления над нашей жизнью и современным миром.
Нечто совершенно новое и удивительное
Superblue, Майами, США
Можете винить в этом селфи-культуру, но быстрее всего километровыми очередями обрастают иммерсивные арт-инсталляции, которые эффектно смотрятся в кадре. В Pace Gallery это заметили и весной намереваются открыть грандиозный коммерческий аттракцион под названием Superblue. В первом туре мегаэкспозиции примут участие световых дел мастер Джеймс Таррелл, знатоки цифровых технологий из teamLab и примадонна театрализованных представлений Эс Девлин.
Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Гуарене, Италия
Будущим летом Fondazione Sandretto Re Rebaudengo откроют на территории своего старинного палаццо в Пьемонте новый парк скульптур. Скажем одно: без работ французской художницы Маргариты Юмо там не обойдется.
Bourse de Commerce Pinault Collection, Париж, Франция
«Служба времени. О природе длительности, преодоления и аффекта»
«Гараж», до 30 января 2022
Выставка включает в себя работы более 30 художников из стран Юго-Восточной и Центральной Азии, Кавказа, Восточной и Западной Европы. Все работы объединяет тема времени, его протяженности. Форматы произведений очень разные: видео, фото, радикальный боди-арт, инсталляции и др. Во многих работах поднимаются такие острые темы, как диктатура, проверка «предначертанности судьбы», ущемление прав женщин. Во время просмотра выставки также в голове всплывают размышления над темами одиночества, судьбы, месте человека в мире. Есть работы, написанные в период карантина. Например, перфоманс художницы из КНР представляет собой QR-код со ссылкой на ее Инстаграм. Каждый желающий может написать ей и пообщаться, а после вашей беседы Дуань Инмэй опубликует пост с основными мыслями. Перфоманс приурочен к нехватке общения во время ковида, усилению онлайн-взаимодействий людей.
Три абсолютно разные выставки, в которых прослеживаются общие тематики, которые, кажется, становятся особо острыми в XXI веке. Темы одиночества, усталости, изобилия встречаются нам в повседневной жизни и зачастую ставят нас перед определенным выбором.
Связь между искусством и дизайном
Ёситомо Нара
Центральным элементом новой выставки японца Ёситомо Нары станет прототип его студии с огромной коллекцией виниловых пластинок — олицетворение бесконечной любви художника к музыке. Нара вырос на севере Японии, американский фолк он впервые услышал по радио, поймав волну местной авиабазы США. Как говорит куратор проекта Мика Еситаке, обложки любимых музыкальных альбомов поразили Еситомо, именно они оказали ключевое влияние на его творчество. За паблик-токами и видео по теме отправляйтесь на YouTube-канал LACMA.
LACMA, Лос-Анджелес, США, весна 2021 года; YUZ Museum, Шанхай, Китай, осень 2021 года
Living Abstraction, Софи Тойбер-Арп
История женского искусства
The New Woman Behind the Camera
В 1920-х образ «новой женщины» был эталоном эмансипации. Выставка The New Woman Behind the Camera — масштабное исследование того, каким эти самые «новые женщины» видели мир через объективы своих камер. Они могли заниматься чем угодно: снимать студийные портреты, рекламу, документальное кино или видеоарт. Многие блестящие художницы той поры — Лола Альварес Браво, Имоджен Каннингем, Доротея Ланж, Дора Маар и Тина Модотти — использовали только что завоеванные права и свободы по максимуму, их жизни не менее прекрасны, чем их творения.
National Gallery of Art, Вашингтон, США, с 14 февраля по 31 мая; Метрополитен-музей, Нью-Йорк, США, с 12 июля по 7 ноября
Another Energy: Power to Continue Challenging — 16 Women Artists from around the World
Достойный ответ на всеобщую одержимость молодежью: выставка Another Energy в Mori Art Museum посвящена художницам за семьдесят (в том числе и великолепной Кармен Эррере, которой сейчас сто пять). По мнению кураторов, эти женщины представляют альтернативный взгляд на последние полвека истории, на все волнения и социальные трансформации, которые произошли за минувшие 50 лет. Каталог выставки будет издан после открытия.
Mori Art Museum, Токио, Япония, с 22 апреля по 26 сентября
Witch Hunt
Ведьмы прошлого и стервы настоящего: независимых женщин, которые не скрывают своего характера, всегда не любили. Изначально планировалось, что выставка откроется осенью 2020-го во время президентских выборов в США, но коронавирус спутал все карты. Итак, в программе 15 художниц — Яэль Бартана, Кэндис Брейц, Отобонг Нканга и другие — есть надежда, что в будущем году мы их работы все-таки увидим.
Музей Хаммера (Hammer Museum), Лос-Анджелес, США, осень 2021 года
