Шедевр

Методика исцеления по Бахтыбеку Талкамбаеву

Исцеляющие картины от Бахтыбека Талкамбаева.

«Пусть рисует рука, а не ум!»

Уран. Исцеляющие картины от Бахтыбека Талкамбаева.

«чем мельче штрихи, закорючки, геометрические фигуры, тем тщательнее прорабатываются проблемы, тем качественнее меняется формула жизни»

Рисунки пациентов Бахтыбека Талкамбаева.

«нормализовалось давление, исчезла усталость, ушел лишний вес, перестали беспокоить головные боли, поменялась реакция на негативные события, изменился психоэмоциональный фон, который позитивно повлиял на личную жизнь и другие сферы жизни, пришло душевное равновесие».

Юная нимфа, сраженная тяжелым недугом

Две начинающие художницы, которых зовут Сью и Джонси, снимают недорогую квартиру в бедном районе Манхэттена. На их третий этаж редко заглядывает солнце, так как окна выходят на север. За стеклом можно разглядеть лишь глухую кирпичную стену, обвитую старым плющом. Примерно так звучат первые строки рассказа О. Генри «Последний лист», краткое содержание которого мы пытаемся произвести как можно ближе к тексту.

Девушки поселились в этой квартире в мае, организовав здесь небольшую студию живописи. К моменту описываемых событий на дворе стоит ноябрь и одна из художниц серьезно больна — у нее обнаружили пневмонию. Приходящий доктор опасается за жизнь Джонси, так как она упала духом и приготовилась умирать. В ее хорошенькой головке крепко засела мысль: как только с плюща за окном упадет последний лист, наступит последняя минута жизни и для нее самой.

Сью пытается отвлечь подругу, вселить хоть малую искру надежды, но у нее это плохо получается. Ситуация осложняется тем, что осенний ветер безжалостно срывает листья со старого плюща, а это значит, что жить девушке осталось недолго.

Несмотря на лаконичность этого произведения, автор подробно описывает проявления трогательной заботы Сью о заболевшей подруге, внешность и характеры героев. Но мы вынуждены опустить многие важные нюансы, так как задались целью передать лишь краткое содержание. «Последний лист»… О. Генри дал своему рассказу, на первый взгляд, невыразительное название. Его раскрывается по мере развития сюжета.

Особый мир людей с неизлечимыми болезнями

Арт-терапия в центре-студии Creativity Explored в Сан-Франциско (Калифорния, США).

Moses Brown за работой. Арт-терапия в центре-студии Creativity Explored в Сан-Франциско (Калифорния, США).

Thanh-Diep за работой. Арт-терапия в центре-студии Creativity Explored в Сан-Франциско (Калифорния, США).

Арт-терапия в центре-студии Creativity Explored в Сан-Франциско (Калифорния, США).

Vincent-Jackson. Арт-терапия в центре-студии Creativity Explored в Сан-Франциско (Калифорния, США).

Рисунок Vincent-Jacksonа.

Рисунок Vincentа Jacksonа.

Рисунок Daniel Michiels.

картины в целом обладают исцеляющей биоэнергетикой

Виды арт-терапии

У арт-терапии много видов: столько, сколько существует разновидностей творчества. Но мы расскажем о самых распространенных.

Изотерапия

Самый известный вид арт-терапии — терапия рисунком. Его популярность связана с тем, что рисовать — естественное занятие, через которое ребенок познает мир. А значит, каждый хоть раз пробовал это делать.

Здесь важно все: выбор инструментов, работа с цветом, фактурой, композицией изображения. Терапевт может задавать тему, а может предлагать клиенту выбрать ее самостоятельно — в зависимости от запроса и особенностей человека. .

Изотерапия эффективно работает с чувством собственных границ, которое часто бывает нарушено у детей. Например, распространенная техника: терапевт предлагает ребенку лечь на ватман и обрисовать контур тела, а потом нарисовать что-нибудь внутри и снаружи. Так ребенок начинает лучше понимать себя и свое соотношение с миром.

Работа с красками, мелками, водой, бумагой — все это также развивает сенсомоторные навыки. Которые, в свою очередь, подталкивают развитие когнитивной сферы.

Взрослому клиенту изотерапия поможет преодолеть стеснение, развеять иллюзию о том, что он неспособен к творчеству и научить новым способам самовыражения.

Сказкотерапия

К сказкотерапии часто прибегают психоаналитики. Придумывая сюжет или облекая в сказку собственную жизненную ситуацию, клиент может прийти к неожиданному решению. Свободный полет фантазии и ассоциации с детством способствуют самораскрытию. Поэтому сказкотерапию применяют в работе не только с детьми, но и со взрослыми.

Драматерапия

Импровизация и отыгрыш разных ролей помогает наладить социальную и коммуникативную сферу. Клиент развивает эмпатию, учится лучше чувствовать свое тело, выражать эмоции и строить взаимодействие с другими. Также драматерапия помогает избавиться от мышечных блоков и зажимов, как следствие — наладить психосоматику.

Куклотерапия

Сочетание сказко- и драматерапии. Хорошо показывает себя в работе с детьми: для них естественно «отыгрывать» травмирующие ситуации и эмоциональные переживания. С помощью куклотерапии ребенок развивает эмпатию и учится эффективным моделям поведения.

Песочная терапия

Первым песочную терапию стал использовать в работе Карл Юнг. С помощью творческих образов на песке он обращался к бессознательному опыту клиента и «извлекал» глубинные эмоции и ранние переживания.

Клиент рисует или создает различные формы на песке, реорганизует их, разрушает, переделывает. В процессе он обсуждает с терапевтом происходящее. Творческий поток и сенсорное воздействие расслабляют, позволяют раскрыться, «вспомнить» и проработать вытесненные переживания.

Музыкотерапия

Вы замечали, что музыка способна менять настроение? Арт-терапия использует этот эффект. В ходе сеансом клиент может как слушать музыкальные произведения, реагировать на них эмоционально, обсуждать это с терапевтом — так и самостоятельно сочинять мелодии.

Какие театры располагаются в этих зданиях?

Вопрос 11. В Москве во второй половине XIX — начале ХХ века было несколько мест, где ночами шла карточная игра: Английский, Охотничий, Немецкий и Купеческий клубы. Однажды в Купеческом клубе Михаил Морозов проиграл за ночь миллион рублей. До 1909 года клуб был на одной улице, после переехал на соседнюю. В обоих упомянутых зданиях сегодня располагаются театры.

Выбрать один правильный вариант из предложенных ответов:

Театр Вахтангова и театр «Эрмитаж» (ул. Арбат, д. 26, и ул. Новый Арбат, д. 11)
Московский академический Музыкальный театр К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко и Московский государственный театр «Ленком Марка Захарова» (ул. Большая Дмитровка, д. 17, и ул. Малая Дмитровка, д. 6)
Российский академический молодежный театр и театр имени М.Н. Ермоловой (Театральная пл., д. 2, и Тверская ул., д. 5/6)
Московский театр на Таганке и Московский театр русской драмы под руководством М. Щепенко (ул. Земляной Вал, д. 76/21, и ул. Земляной Вал, д. 64)

Кулответ поискал информацию в интернете:

По мнению Кулответа правильный вариант: Московский академический Музыкальный театр К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко и Московский государственный театр «Ленком Марка Захарова» (ул. Большая Дмитровка, д. 17, и ул. Малая Дмитровка, д. 6)

Преимущества Арт Терапии

Как и другие методы лечения психотерапия, Арт-терапия обладает огромным перечнем преимуществ для пациента

Важно иметь в виду, что, как любая деятельность, тем больше усилий вы вложите, тем больше вы будете принимать его. Ниже приведены некоторые навыки, возможности и вынос могут возникнуть от занятий Арт-терапией

Увеличение Творческих Способностей
Безопасное пространство для обсуждения ваших проблем
Безопасное пространство для самовыражения
Открытое пространство — каждый Возраст, Раса и этнос приветствуется
Найти Свои Сильные Стороны
Научиться определять нездоровым образом
Узнать Механизмы
Повышенная самооценка и уверенность в себе
Повышенное Самосознание
ООН Предвзятым, Грамотные Советы
Коммуникативные навыки и техники
Положительных чувств и наслаждения
Чувства расширения прав и возможностей
Практика Памятования
Естественное избавление от боли, тревоги и депрессии
Больше!

Виды арт-терапии в современной психологии

Арт-терапия может использоваться как в виде основного способа лечения, так и в качестве одного из вспомогательных методов в ходе комплексной терапии. Её основное целительное свойство состоит в том, что человек посредством творческой деятельности может выразить сложно оформляемые словами чувства. Создав образ, увидев его, он может интерпретировать свои эмоции и решить конфликт, трансформировать отрицательные эмоции в положительные, найти выход из тревожной ситуации.

Существует множество способов выразить себя, и даже не нужно уметь рисовать, ваять или танцевать. Абсолютно каждый может найти для себя тот вид арт-терапии, из множества направлений, который наилучшим образом решит проблему.

Танцевальная терапия
Терапия изобразительной деятельностью (рисунок, коллаж)
Сказкотерапия (библиотерапия)
Музыкотерапия
Куклотерапия
Работа с пластическими материалами — техники лепки, скульптура, гончарство
Песочная терапия
Мандалотерапия
Фототерапия
Анимационная терапия и т.п.

Упражнение арт-терапии «Образ цели»

— Определите свою цель.Традиционное: «Хочу много денег», — это не цель, а средство для её достижения.
— Нарисуйте вашу цель. Проработайте все детали, не торопитесь.
— Теперь, когда она стала воплощённой, подумайте, что вам нужно для достижения цели?

В каких случаях используется арт-терапия?

Несмотря на доступность и простоту для клиента, арт-терапия весьма эффективна. В частности она применяется при решении следующих проблем:

неврозы;
тревожность, страхи, фобии;
низкая самооценка;
трудности взаимоотношений с окружающими;
депрессии;
стресс;
алкогольная/наркотическая зависимость.

С каждым годом арт-терапия все шире применяется и в различных реабилитационных учреждениях и центрах психического здоровья. Ее используют в работе с детьми и пожилыми людьми, оказывают поддержку людям без работы. За рубежом она также помогает в работе с преступниками в местах заключения и после освобождения их из тюрем.

преодолевать социальную изолированность, улучшать навыки коммуникации

Сочинение на тему Шедевр

Творчество – замечательный вид деятельности. Красивое и гармоничное искусство дарит большие ценности. В порыве вдохновения талантливый человек способен на гениальные творения. Он может создать великолепный творческий шедевр.

Вдохновение всегда приходит неожиданно. Этому способствуют чтение литературных произведений, прослушивание музыки, созерцание картин в галерее, наслаждение живописными пейзажами в природе, наблюдение за растениями и животными, общение с интересными людьми.

Настоящий шедевр рождается там, где «танцует» муза. Сколько уникальных лирических творений было создано Пушкиным, Тютчевым, Блоком, Есениным и Лермонтовым! Поэты находились в состоянии высшего духовного сознания для претворения в жизнь своего творчества. Примеров очень много.

Пушкина вдохновляла на стихи его драгоценная супруга Н. Гончарова; Есенина – природа, деревня, русский народ, женщины; Тютчев и Майков были очарованы утренними зорьками и временами года. Их литературные шедевры наполнены светом любви к миру.

Одарённый человек способен на великие дела. Он добр, щедр, справедлив, благороден. В душе его царит милосердие и любовь к окружающему миру. Благодаря таким качествам он поднимается духовно очень высоко. Духовность – важная состояние души. Она рождает блистательные шедевры: лирику (поэзию), прозу, живопись, музыкальные композиции.

Творческие натуры – чувствительные люди. Они глубоко понимают мир и живут в слиянии со Вселенной. Мироздание открывает им свои тайны. У них всегда присутствует озарение, которое окрыляет и благоприятствует рождению творческих изысков.

Мне нравится1Не нравится1

Как возникла арт-терапия

Вероятно, арт-терапия существует столько же, сколько и искусство. Магистр психологии и арт-терапевт Евгения Ефимушкина рассказывает, что одна из теорий возникновения искусства — теория игры. Согласно ей, всё, что можно сделать предметом игры, можно контролировать. И становится не так страшно сталкиваться с этим в реальности. Так искусство помогает переживать травмирующий опыт, справляться с трудностями и преодолевать страхи.

Творчество многих известных художников выросло из желания переосмыслить собственные проблемы. Яркий пример — история Фриды Кало. В 18 лет девушка попала в тяжёлую аварию и начала писать автопортреты, лёжа в кровати.

Сам термин «арт-терапия» появился только в первой половине ХХ века. В 1938 году английский художник и педагог Адриан Хилл восстанавливался после туберкулёза. Чтобы скоротать время в санатории, он рисовал разные предметы, которые видел вокруг своей койки. И заметил, что этот процесс поднимает ему настроение и помогает выздоравливать.

Через год в санатории ввели трудотерапию и пригласили Хилла заниматься рисованием с пациентами. Среди них были раненые солдаты. Эти уроки отвлекали их от болезненных ощущений и помогали восстановить психическое здоровье.

Большой вклад в развитие арт-терапии внесла американка Маргарет Наумбург. Для неё образы, которые рисует человек, — это связь с бессознательным. То есть с той частью психики, которую человек не контролирует и не осознаёт. Именно здесь могут находится причины многих проблем. Творчество даёт ключ к бессознательному. А терапевт становится экспертом, который может трактовать прорвавшиеся через рисунки образы

Важно, что анализ происходит не во время работы, а уже после её окончания. Так мнение терапевта не влияет на творческий процесс и не мешает выражать мысли и чувства

Иной взгляд на арт-терапию был у художницы Эдит Крамер. В 1958 году она написала книгу «Арт-терапия и детское сообщество», в которой сформулировала свой взгляд на это направление. Для неё важна не интерпретация рисунков, а сам процесс творчества. «Я мало говорю во время сессий. Главное — творить. Картина сама общается с человеком, который её создаёт. И это — самый важный диалог, который здесь происходит», — говорила художница и терапевтка в интервью.

История

В 1938 году британский врач и художник Адриан Хилл лечился от туберкулеза на курорте Мидхерст. Параллельно с основными процедурами Хилл рисовал окружающие его пейзажи и обнаружил, что творчество здóрово отвлекает от болезни и улучшает настроение. В следующем году его пригласили преподавать рисунок и живопись другим пациентам Мидхерста — среди них было много солдат, вернувшихся с войны. Занятия заметно помогали снизить их психологическое напряжение. Термин «арт-терапия» Хилл придумал в 1942 году, а позже описал свою работу с пациентами в книге «Искусство против болезней». Споры вокруг этого метода не стихают до сих пор.

Например, его американская последовательница Эдит Крамер, большая поклонница фрейдовской идеи о сублимации (защитном механизме, который трансформирует разрушительные желания и импульсы во что-то позитивное и социально полезное), считала, что процесс творчества способен исцелять сам по себе. Свои догадки она подтверждала в Уилтвикской школе для трудных подростков, где и получила звание арт-терапевта. Сторонники такого подхода утверждают, что

Другая американская специалистка, Маргарет Наумбург, напротив, утверждала, что творческий процесс в терапии лишь инструмент, а не панацея и самоцель. При таком подходе рисунки (и другие виды творчества) используются скорее как дополнительный способ диагностики.

«Нано-арт»

«Нано-арт» (вторая половина XX в.) — создание произведений искусства микро- и нано-размеров с помощью электронного микроскопа. Формирующиеся образы находятся под действием химических или физических процессов обработки материалов и фотографирования. Родоначальником этого направления является румынский учёный и художник Крис Орфеску. Одна из известнейших его фотографий — «Осколки» 1980-х годов. Это обработанное изображение среза коллоидной частицы графита, погружённой в жидкий азот при температуре -196 °С

Работа румынского учёного и художника Криса Орфеску «Осколки»

Арт-дневник для терапии

Художественный журнал страниц, созданных Дайан Reaveley

В той же самой области, как для взрослых, раскраски и Zentangling, успокаивающий практика Арт-журналов, завоевал популярность среди не только творческим натурам, но и тех, кто ищет терапевтический эффект. С бесконечное количество творческих предметов снабжения и обещание «игра без правил» Арт-журнала-это способ получить творческую ради себя и просто отдохнуть и не беспокоиться о том, критику, суждения и мнения других людей.

Искусство вести дневник о вас и для вас.

Художник, Дайан Reaveley, специалист по Арт-журнала

Много больших имен в творческой индустрии не могу сказать достаточно об перки практики и некоторые даже посвятили ей свою жизнь, как Дайан Reaveley о Ranger чернила. Дилан, успешный дизайнер и люблю искусство Journaler и сторонник Арт-дневник для выгоды, дала много уроков, учебники, и многое другое о положительных результатах возможно. Как она страдает психическим заболеванием, Дилан открыто делится своим жизненным опытом и как делал революцию и оживить свою жизнь.

Мы имели честь принимать Дилан в нашей собственной студии, где она поделилась бесценные советы и инструкции для всех интересующихся искусством. Здесь вы можете увидеть видео снимали (они бесплатные!).

Все, что вам действительно нужно, чтобы начать работу с Арт-журнала пустой Дневник, ручки, и какой-то цвет! Вы можете увидеть линии Дайэн поставок, созданное с художественной Journalers в виду здесь.

Сочинение-рассуждение про Шедевр

«Шедевр», — произносим мы это красивое французское слово… Какие ассоциации оно вызывает, что достойно такой высокой оценки?

Один считает шедевром литературу и живопись, второй – архитектуру и кино, а третий – природу и музыку. Разные мнения объединяет одно: что-то нас так удивляет, волнует и восхищает, что мы испытываем нечто особенное, что можно назвать заимствованным у французов словом.

Шедеврами можно считать картины Леонард да Винчи и Рафаэль Санти, скульптуры Микеланджело и дворцы Казакова, картины Репина и Сурикова, поэмы А.С. Пушкина и романы Л.Н. Толстого и М.А.Булгакова.

Каждое из данных произведений заслуживает такого высокого звания. Кроме того, эти и другие необыкновенные создания рождают у человека много чувств, мыслей, влияют на это жизнь, возможно даже меняя её. Остановимся на одном из таких творений – романе М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита».

Несомненно, он рассказывает о любви, верности и преданности. Однако, автор вложил в него также и философские категории истинной ценности жизни, протянув параллели между древностью и современностью, а также между религиозным и светским представлением о жизни и душе.

Герою данного произведения, мастеру отказано в вечности, хотя он написал бессмертную книгу. Писатель поплатился за неё всем, что у него было. Он отдал за неё свободу, любовь, творчество.

Однако, отказавшись от своего творения, он сохранил свою жизнь. Что это была за жизнь, когда в сумасшедшем доме, он думал только об одном – о любимой, и своей книге. Однако его возлюбленная оказалась сильнее. Она тяжело переживала разлуку с любимым человеком и готова была на всё, чтобы опять встретиться с ним.

Её любви, жизненной силы и энергии хватило на двоих. Когда он, затравленный и измученный увидел её, то не смог поверить, что это возможно. Маргарите также пришлось лишиться всего, что у неё было, она потеряла даже больше, чем мастер. Однако, молодая женщина ни о чём не жалела и прошла этот ужасный путь до конца.

За это она получила своего возлюбленного и возможность спокойно существовать с ним вдали от мира. Поднимая тему предательства и преданности, достоинства и способности верить в себя, честности и подлости, жестокости и человеколюбия, а также многие другие Булгаков создаёт необыкновенно метафоричные и узнаваемые образы.

Это и позволяет назвать книгу шедевром

Ведь каждый читатель видит в ней для себя что-то свое, самое важное. Однако мне кажется, что одной из важнейших тем является истинное творчество, тем более, что фраза о нём стала крылатой: «рукописи не горят»

Таким образом, шедевром является тем произведением, который становиться интересным, значимым, привлекательным для людей на все времена.

Мне нравитсяНе нравится

Шедевром называется особенное произведение искусства, которое олицетворяет наивысшее достижение человека, мастера в этот исторический период времени. Это те создания, которыми можно любоваться бесконечно.

Что такое Шедевр – сочинение

В своей речи мы часто употребляем слово «шедевр», но что оно значит? Обычно под этим понятием подразумевается какое-то выдающиеся произведение искусства: литературное произведение, картина, фильм или постановка в театре. Действительно, таких предметов очень много. В каждой стране есть свои выдающиеся авторы.

Например, творчество Александра Пушкина можно назвать литературным шедевром. В своих стихотворениях, повестях, поэмах, романах автор изображал чувства человека во всех их проявлениях.

Многие его герои становились образцами поведения для читателей нескольких поколений. Например, искренняя любовь между Петром Гриневым и Машей Мироновой, основанная на понимании и поддержке, из «Капитанской дочки». Или же чувство долга, присущее Татьяне Лариной из «Евгения Онегина».

Писатель заложил основы русского литературного языка и сделал писательство серьезной профессией, источником дохода. Его по праву можно назвать родоначальником русской литературы.

Но действительно ли, что шедевры встречаются только в искусстве? Нет, совершенные явления можно встретить и в природе. По-своему прекрасны реки, озера, моря. Своей красотой завораживают поляны и леса.

Горы вдохновляют человека своей мощью и величием. Стада диких животных символизируют собой великолепие. Эти явления также окончательно завершены и прекрасны и достойны именоваться шедеврами.

Не зря природа служила вдохновением для писателей, которые создавали литературные шедевры. Например, творчество Михаила Лермонтова пронизано чувством любви к Кавказу и очарованностью им.

Автор изображает своих героев на склонах гор, на берегах быстрых рек, в диких зарослях. По-своему природой восхищался и Пушкин, описывая осень в своих стихотворениях.

Шедевров очень много. Человек окружен совершенными явлениями, но не всегда их замечает, так как считает, что шедевром должно быть что-то большое и глобальное.

Да, озеро Байкал — это, бесспорно, шедевр, но это не значит, что Онежское озеро менее прекрасно. Оно тоже является шедевром природы.

Шедевр — это совершенный предмет или явление, которое прекрасно и не требует изменений.

Мне нравится4Не нравится

Интерпретация в других видах искусства

На сегодняшний день новеллу можно не только прочитать в читательских дневниках и онлайн-библиотеках, но и посмотреть. В 2003 году по мотивам рассказа вышел художественный фильм Георгия Хилькевича «Новогодний романс». Послушать аудиокнигу можно в пересказе Ирины Власовой. Известный художник Илья Глазунов написал в 1999 году картину «Больной. Последний лист», отсылающий к новелле Уильяма Портера.

В музыке тема рассказа использовалась советской и российской певицей Светланой Копыловой в одноименной песне «Последний лист». Также снят анимационный клип, вкратце воспроизводящий сюжет рассказа. На театральных подмостках регулярно ставятся постановки и мини-пьесы, адаптированные для современного зрителя или стилизованные под начало прошлого века.

Цель и задачи арт-терапии

Терапия решает множество задач очень гуманным и безопасным для человека способом:

Социально приемлемый выход агрессии и других негативных чувств. Возможно выразить негативные чувства без вреда для себя и окружающих. Особенно хорошо подходит для этих целей лепка.
Облегчает процесс лечения (психотерапии) в качестве вспомогательного метода. Терапия может использоваться как вспомогательная техника в лечении как психологических, так и соматических проблем, например, при болезнях сердца, когда нужно преодолеть тревожность пациента, после перенесённого инфаркта.
Предоставляет богатый материал для психодиагностики. Абсолютно всё, что использует человек для творчества, интерпретируется психологом, а в дальнейшем и самими пациентом: вид терапии, материал, цвет, расположение рисунка на листе, размер скульптуры, даже невозможность что-то изобразить, каждая деталь, имеющая отношение к творческому процессу — всё это материал для диагностики.
Проработка подавленных мыслей и чувств. В процессе творчества все вытесненные, затаённые чувства начинают осознаваться клиентом.
Контакт терапевта с клиентом. Особенно это помогает в работе с детьми.
Развитие самоконтроля.
Концентрация на ощущениях и чувствах.
Развитие творческих способностей. Как пассивная, так и активная формы арт-терапии развивают креативное мышление и повышают чувствительность к искусству.
Повышение самооценки.

Упражнение «Каракули»

1. Нарисуйте сложный клубок линий, бессмысленно и свободно рисуя по поверхности листа, используя любые инструменты (краски, карандаши, ручки, мелки).
2. Постарайтесь «увидеть» в этих каракулях некий образ и развивайте этот образ уже осмысленно – используя те же краски (карандаш)
3. Напишите короткий рассказ или дайте развёрнутый комментарий к получившемуся образу.

Плюсы и минусы использования арт-терапии

К плюсам арт-терапии можно отнести то, что это недорогой и доступный метод. Можно работать самостоятельно и добиться довольно значительного прогресса. Это очень хороший способ познакомиться с собой, справиться со стрессом и негативом, обозначить цели, актуализировать проблемы и скрытые эмоции.

Но как и у любого работающего метода у терапии искусством существуют минусы:

во время творческого самовыражения возможно неконтролируемое взрывное высвобождение сильных эмоций, если рядом нет опытного психолога, человек может не справиться с их наплывом;
в некоторых (довольно редких) случаях могут усугубиться негативные черты характера — нарциссизм, психотические черты;
вместо того чтобы помочь наладить контакт с другими, арт-терапия может способствовать более глубокому уходу в себя;
некоторым данный метод категорически не подходит и вызывает сильный протест — обычно это бурное проявление защитных механизмов психики

Как работает арт-терапия?

Арт-терапевтические техники дают возможность безболезненного контакта с глубинным психологическим материалом, помогают обходить блоки, защиты и цензуру сознания, усиливают проработку бессознательных переживаний и снижают противодействие изменениям. Через работу с символами развивается ассоциативно-образное мышление, получают выход заблокированные или малоразвитые системы восприятия.

обнажить внутренние конфликтыТворчество усиливает фокус внимания к своему внутреннему миру и помогает понять происходящее

Существуют различные практики, которые облегчают эмоциональное выражение сложных чувств, проблем и пр. Среди наиболее распространенных:

коллаж: клиент использует журналы, фотографии, книги, брошюры и т.д., арт-терапевт направляет его к вырезанию и изображению образов и историй, о которых ему трудно говорить;
фототерапия: помогает пациенту контактировать с прошлым опытом через личные фотографии, альбомы, составление видеоряда;
семейная скульптура: работа с глиной или любым другим скульптурным материалом, где клиент должен представить каждого члена семьи. Размер и форма фигур и могут символически показать отношения между членами.

Создание собственного произведения приводит клиента в активную позицию, позволяет повысить самооценку, снять напряжение, развить творческие способности, увидеть в себе скрытые возможности, ресурсы, а также получить удовольствие от самого процесса творчества.

Выделяются 3 фактора психологического воздействия в процессе арт-терапии:

выражение эмоций и чувств, удовлетворение потребностей в творческой работе;
психотерапевтические отношения клиента с терапевтом, группой;
анализ, интерпретация, вербализация и обратная связь. Происходит трансформация, благодаря которой материал с эмоционального уровня переходит на уровень понимания. Клиент видит свою работу и понимает ее внутренний смысл.

По мнению Юнга, известного психолога аналитического направления, воображение и творчество являются движущими силами человеческого существования. Он использовал понятие «активное воображение» для описания такого творческого процесса, в котором человек просто наблюдает за развитием своего воображения и не стремится воздействовать на него.

Что такое арт-терапия

Основная идея арт-терапии в том, что творческое самовыражение способствует психическому благополучию. Через творчество человек может разобраться в себе и научиться преодолевать трудности.

Арт-терапия в узком смысле использует рисование, лепку, коллажи, фото, то есть техники изобразительного искусства. В более широком смысле она включает любые виды творчества, в том числе танец, пение, музицирование, театральные постановки.

Арт-терапия детям, у которых есть поведенческие сложности и проблемы в учёбе. Помогает неизлечимо больным размышлять на сложные темы и мириться с реальностью. Используется для адаптации беженцев и людей, столкнувшихся с травмирующим опытом. Повышает самооценку при расстройствах пищевого поведения. Улучшает общее состояние пациентов с некоторыми видами психиатрических болезней.

От обычных занятий творчеством арт-терапию отличает конкретный запрос, с которым человек приходит на занятия. Клиент обращается к терапевту с определённой проблемой. И они пытаются решить её с помощью разных техник. Цели развить умение рисовать или петь у сеансов нет. Более того, арт-терапия не требует исключительных творческих способностей. Потому что её цель — не создать великое произведение искусства, а найти контакт с собственным внутренним миром.