Орест Кипренский: жизнь и творчество художника
Орест Адамович Кипренский (13 (24) марта 1782 — 5 (17) октября 1836) — русский художник, график и живописец, мастер портрета.
Орест Кипренский, внебрачный сын помещика А. С.
Дьяконова, родился 13 (24) марта 1782 года на мызе Нежинской (д. Нежново, где установлена мемориальная доска, а в 2014 году планируется установка памятника) (близ Копорья, на территории нынешней Ленинградской области).
По документам был записан в семью крепостного Адама Швальбе.
Получив вольную, в 1788 году был зачислен в Воспитательное училище при петербургской Академии художеств под фамилией Кипренский. Учился в академии до 1803 года. Жил в Москве (1809 год), Твери (1811 год), Петербурге (1812 год), а в 1816—1822 и с 1828 года — в Риме и Неаполе.
В июле 1836 года Кипренский женится на Анне-Марии Фалькуччи, для чего ему предварительно пришлось принять католичество.
Художник скончался в Риме 17 октября 1836 года от воспаления лёгких и был погребён там же в церкви Сант-Андреа-делле-Фратте.
Творчество Кипренского
О. Кипренский — первый по времени русский портретист XIX века.
Его великолепные тонко прописанные портреты в которых он получил истинное признание. В его портретах отражается красота волнения, утонченный внутренний мир образов, постоянно раскрывая все новые качества человека.
Первый портрет в 1804 году на выставке в Санкт Петербурге который принес ему признание был Портрет Адама Швальбе, в 1805 г. картина Дмитрий Донской на Куликовом поле за, которую он был награжден большой золотой медалью.
Современники сравнивали его работы с жанрами лирической поэзии, стихотворным посвящением друзьям, что было хорошо распространено в Пушкинское время.
В 1816 году Кипренский отправился в Италию где его портреты очень понравились итальянской публике и для галереи Уффици во Флоренции получает заказ Автопортрет, удостоенный по тем временам таким вниманием как великий живописец. Кипренскому было присвоено звание академика
Кипренскому было присвоено звание академика.
Во время Отечественной войны рисовал множество графических портретов ветеранов войны в 1813 г. Е. И. Чаплица, А. Р. Томилова.
Некоторые замыслы художника остались не осуществленные. Орест Кипренский выдающийся мастер портретного искусства, получивший особую известность среди художников России.
Работы художника
- Портрет Е. В. Давыдова
- Портрет В. А. Жуковского
- Портрет Д. Н. Хвостовой, жены В. С. Хвостова
- Портрет отца, А. К. Швальбе
- Портрет Екатерины Авдулиной, 1822
- Портрет князя Н.П. Трубецкого, 1826
- Портрет О. А. Рюминой, 1826
- Бедная Лиза, 1827
- Портрет А. С. Пушкина, 1827
Библиография
- Поспелов Г. Г. Портретные рисунки Кипренского. — М.: Советский художник, 1960. — 72 с. — 8000 экз.
- Орест Кипренский. Эпоха и герои: Альбом / Авт.-сост. И. В. Кислякова; Оформление художника А. Д. Крюкова. — М.: Изобразительное искусство, 1977. — 144 с. — 40 000 экз. (в пер.)
- Орест Кипренский. Эпоха и герои: Альбом (К 200-летию со дня рождения О. А. Кипренского) / Авт.-сост. И. В. Кислякова; Оформление художника А. Д. Крюкова. — Изд. 2-е, доп. — М.: Изобразительное искусство, 1982. — 144 с. — 35 000 экз. (в пер.)
При написании этой статьи были использованы материалы таких сайтов:
Советы от Романа Абрамовича
Многие люди, которые мечтают достичь успеха в бизнесе, перечитывают биографию Романа Абрамовича в «Википедии». Но также будет полезно ознакомиться с высказываниями и советами миллиардера. А именно:
Чтобы чего-то добиться в жизни, нужно четко знать, чего вы хотите, а также добиваться соответствия желаний и возможностей. Не медлите при принятии решений и действиях. Не теряйте время, ведь это упущенные возможности. Обязательно мечтайте. В противном случае у вас не будет к чему стремиться. Конечно, деньги — это не залог счастья. Но они гарантируют свободу действий и независимость. Не пренебрегайте преданными и надежными людьми. В жизни их встречается не так много. Если вы хотите, чтобы ваши работники трудились хорошо, дайте им долю в общем деле — это лучший стимул. С государственной властью не нужно спорить. С ней нужно делиться своим богатством, тогда она будет лояльной. Любых целей можно достичь через конструктивное общение
Скромность — важное качество человека. Каждый должен четко осознавать, что ему позволено, а что — нет
Кризис — это время больших возможностей. Не стоит жить прошлым. Больше всего злости и негатива исходит от тех людей, которые постоянно прокручивают в голове прошлые обиды. Забудьте все неприятности и двигайтесь вперед. Не стоит неистово бороться с несчастьями, ведь это лишает вас силы. Просто живите дальше. Самый большой дар человека — это умение вовремя уйти. Мало говорите и много записывайте — так вы добьетесь успеха.
2. Виктор Васнецов
Продолжает список самых известных русских художников Виктор Васнецов. Родился он весной 1848 года в семье священника в небольшой деревне Лопьял. Тяга к живописи проснулась у него в очень раннем возрасте, но родители не могли дать ему должного образования из-за нехватки денег. Поэтому в возрасте 10 лет Виктор начал учиться в бесплатной духовной семинарии.
В 1866 году практически без денег он уехал в Петербург. Васнецов легко справился с вступительным экзаменом и поступил в Академию художеств. Здесь началась его дружба с известным художником Репиным, с которым он позже направился в Париж. После возвращения в Петербург Васнецов начинает писать свои самые известные картины: «Три богатыря», «Снегурочка» и «Бог Саваоф».
Художник смог полностью раскрыть свой талант только после переезда в Москву. Здесь ему уютно и комфортно, а каждая последующая картина получается лучше предыдущей. Именно в Москве Васнецов написал такие картины, как «Алёнушка», «Иван Царевич и серый волк» и «Нестор Летописец».
Личная жизнь
Миллиардер дважды был официально женат. Его первая супруга Ольга Лысова была родом из Астрахани. Их отношения продлились с 1987 по 1990 годы. Вторая жена Романа Абрамовича — Ирина Маландина, бывшая стюардесса. Молодые люди познакомились во время авиарейса. В этом браке у пары родились пятеро детей: три дочери — Анна, София и Арина и двое сыновей — Аркадий и Илья.
В 2007 году Роман подал на развод с Ириной Абрамович в Чукотский окружной суд. Бывшие супруги благополучно уладили все формальности, связанные с разделом имущества и дальнейшей судьбой детей, семья распалась. Абрамовичу пришлось выплатить экс-супруге $ 300 млн и оставить за ней 4 виллы за границей и 2 квартиры.
После разрыва с супругой Роман Абрамович не стал скрывать своих отношений с дизайнером Дарьей Жуковой. С новой избранницей он познакомился после очередного матча футбольного клуба «Челси», который проходил в Барселоне. Дашу бизнесмену представил ее отец, предприниматель Александр Жуков. Девушка на тот момент встречалась с теннисистом Маратом Сафиным.
Роман протекал бурно, влюбленные быстро завоевали титул самой красивой пары российского бомонда. При росте 177 см вес Абрамовича не превышает 74 кг, а Жукова обладает модельными параметрами фигуры.
Роман и Дарья воспитывали двоих детей — сына Аарона Александра и дочь Лею. Ходили слухи, что гражданские супруги спустя время официально оформили отношения, но сам предприниматель в интервью отказывался комментировать эту информацию. Помимо личных отношений, Роман и Дарья вели общие дела. Они стали сооснователями музея современного искусства «Гараж» в Москве и культурного центра на острове Новая Голландия в Санкт-Петербурге. В 2017 году пара объявила о расставании.
Позднее стало известно, что в дар бывшей жене Роман Аркадьевич оставил 3 дома в престижном районе Нью-Йорка. С Дарьей миллиардер остался в дружеских отношениях, несмотря на то что вскоре она наладила личную жизнь. Жукову стали замечать в обществе греческого олигарха Ставроса Ниархоса. Сам же Абрамович проводил время только в компании моделей.
Во время отношений с Жуковой за миллиардером тянулись слухи о романах на стороне. На футбольном матче с участием английского клуба «Челси» Абрамович в 2011 году был замечен в компании актрисы Эммы Уотсон, исполнительницы роли Гермионы Грейнджер из саги о Гарри Поттере.
Также в СМИ неоднократно встречалась неподтвержденная информация о том, что у олигарха был роман с балериной Мариинского театра Дианой Вишневой. В избранницы Абрамовича успели записать и актрису Юлию Пересильд, которая появилась на красной дорожке в сопровождении охраны миллиардера. Но сама исполнительница отметила, что с предпринимателем ее связывают только деловые отношения. В силу своего статуса Абрамович редко общается с репортерами, нет у него и персональных аккаунтов в «Твиттере» и «Инстаграме», поэтому фото его близких попадают в Сеть крайне редко.
Иллюстратор
Живописец Авсиян очень серьёзно относился к иллюстрации, как такой. И тут он также отводил особенное место композиции, утверждая, что «она решает смысл изображаемой сцены и, что ещё важнее, её чувственный настрой». Иллюстрация, по его воззрению, должна вызывать не просто желание её рассматривать, она должна выражать «большую идею, глубокую идея, открывать смысл и сложность человечьих отношений, и нрав происходящего должен сходу доходить до зрителя ещё до того, как он рассмотрел выражение лиц участников этой сцены». При всем этом драматическая напряженность рисунка, считал он, «зависит сначала от композиции — линий, световых пятен, силуэтов». Им выполнены иллюстрации: к роману Н. Островского «Как закалялась сталь», рассказу А. М. Горьковатого «Каин и Артем», рассказу А. П. Чехова «Каштанка», к «Повести о том, как поссорился Иван Иванович с Иваном Никифоровичем» Н. В. Гоголя, сказкам А. С. Пушкина, книжке И. А. Козлова «В крымском подполье», повести Э. Казакевича «Звезда», книжке рассказов Н. Вагнера «Зойкин жених», рассказам П. Проскурина «Таежная песня», русским народным сказкам, к серии книжек «Новая школьная библиотека. Серебряный век», к серии развивающих книжек для дошкольников «Я начинаю учиться», «Я желаю учиться», к серии образовательных справочников «Канада», «Америка», «Австралия» и др.
Детство
Пожалуй, стоит начать с того, как зовут Абрамовича. Его полное имя — Роман Аркадьевич. Он родился 24.10.1966 года в семье работника совнархоза и учительницы музыки. Родители будущего миллиардера, Аркадий Абрамович и Ирина Михайленко, познакомились в Саратове. После свадьбы они уехали в Сыктывкар. Ирина родила сына Романа в Саратове, после чего вернулась в Сыктывкар.
Ирина Абрамович умерла от лейкоза, когда ее сыну был всего лишь 1 год. Аркадий Абрамович пережил жену всего лишь на полтора года. Во время субботника на него упала железобетонная плита, что и послужило причиной смерти. Таким образом, маленький Роман Абрамович остался круглой сиротой. Его взял на воспитание дядя Лейб Абрамович, который работал начальником снабжения «Печорлеса» в городе Ухте. После окончания второго класса Романа забрал другой дядя, Абрам Абрамович, в Москву, где будущий бизнесмен окончил среднюю школу.
По воспоминаниям учителей и одноклассников, Роман был достаточно тихим, не делал особых успехов в учебе. Но уже в школьном возрасте он проявлял первые коммерческие задатки — торговал сигаретами и фарцевал.
Личная жизнь
Единственные сведения о личной жизни Осипа Ивановича – это то, что в 1816 году он перешёл в православие и женился на вдове, княгине Авдотье Семёновне Трубецкой, в девичестве Гурьевой, первым браком бывшей замужем за князем Алексеем Ивановичем Трубецким.
Жена – Авдотья Семёновна
Свадьба эта была скандальной для той эпохи. Знатная дама выходила за обычного зодчего, простолюдина. Если сейчас архитектор – это хорошая партия, то раньше между ним и камердинером не было особой разницы. «Москва помешалась – художник, архитектор, камердинер – все подходят, лишь бы выйти замуж!», – писала княжна Туркестанова.
В 1817 году у пары родился первенец Сергей, в 1818 – Николай, ещё через пять лет – Александр. Первая дочь родилась в 1825, назвали её Екатериной. Последний сын Михаил был рождён в 1827 году, впоследствии стал доктором медицины.
1. Иван Айвазовский
Иван Айвазовский – один из самых знаменитых русских художников. Родился он в Феодосии. С детских лет Айвазовский проявлял свои невероятные творческие способности: он обожал рисовать и сам научился игре на скрипке.
В 12 лет юный талант начал учиться в Симферополе в академии живописи. Здесь он учился копировать гравюры и писать картины с натуры. Спустя год он сумел поступить в петербургскую Императорскую академию, хотя и не достиг ещё возраста 14 лет.
Долгое время художник ездил по Европе и жил в Италии, где его картины также были признаны по достоинству. Так молодой художник из Феодосии стал довольно известным и богатым человеком.
Позже Айвазовский вернулся на родину, где получил мундир Морского министерства и звание академика. Также художник побывал в Египте и присутствовал при открытии нового Суэцкого канала. Все свои впечатления художник описывал в картинах. К этому времени у него уже выработался свой неповторимый стиль и способность писать по памяти. Сложные элементы Айвазовский бегло зарисовывал в блокнот, чтобы позже перенести их на полотно. Всемирно известность ему принесли картины «Одесса», «Девятый вал» и «Чёрное море».
Последние годы жизни художник провёл в Феодосии, где построил себе дом в итальянском стиле. Чуть позже Айвазовский пристроил ещё к нему небольшую галерею, чтобы все могли свободно насладиться его удивительными картинами и утонуть в океане красок. Сегодня этот особняк всё также служит музеем и множество посетителей ежедневно приходит сюда, чтобы собственными глазами увидеть мастерство мариниста, который прожил долгую и счастливую жизнь.
4. Иван Шишкин
Иван Шишкин – один из самых известных российских художников-пейзажистов, который в своих картинах мог представить любой неприметный пейзаж в самом выгодном свете. Кажется, что сама природа играет на полотнах этого художника живыми красками.
Родился Иван Шишкин в 1832 году в Елабуге, который сегодня относится к Татарстану. Отец хотел, чтобы сын со временем занял пост городского чиновника, но Иван тяготел к рисованию. В возрасте 20 лет он уехал в Москву обучаться живописи. После успешного окончания Московской школы художеств, Шишкин поступил в Императорскую Академию в Петербурге.
Позже он долго путешествовал по Европе, зарисовывая удивительные пейзажи. В это время он создал картину «Вид в окрестностях Дюссельдорфа», которая принёсла ему огромную славу. После возвращения в Россию Шишкин продолжает творить с удвоенной энергией. По его словам, русская природа в несколько сот раз превосходит европейские пейзажи.
Иван Шишкин за свою жизнь написал множество потрясающих картин: «Утро в сосновом лесу», «Первый снег», «Сосновый лес» и другие. Даже смерть настигла этого живописца прямо за мольбертом.
Детство и юность
Детство будущего миллиардера было нелегким: уже в возрасте четырех лет Роман остался сиротой. Хотя он и родился в еврейской семье, но в советском паспорте Бориса Абрамовича в графе «национальность» было написано «русский». Его мать умерла, когда мальчику исполнился год, а через три года отец, Аркадий Нахимович Абрамович, погиб на стройке в результате аварии.
После этого трагического события Романа взял на воспитание его дядя Лейб, работавший начальником рабочего снабжения лесной промышленности в Ухте. В этом городе и прошла большая часть детства будущего миллиардера.
В 1974 году мальчик переехал в Москву, где жил у второго дяди, Абрама Абрамовича. После окончания 232-й школы Роман Абрамович ушел в армию, закончил службу в звании рядового противовоздушной обороны. Вернувшись через два года обратно в Ухту, юноша поступил на лесотехнический факультет в местный индустриальный институт. Здесь будущий предприниматель не проявлял интереса к учебе, но уже в это время замечал в себе блестящие организаторские способности.
Высшее образование Абрамович так и не получил, что не сказалось на его дальнейшей биографии.
Интересные факты
За годы жизни Брюллов написал множество картин. Но некоторые работы после смерти мастера доделывали его ученики. Это касается, например, портрета Ивана Крылова. Картина была написана всего за один сеанс. Брюллов сделал практически все, кроме левой руки поэта. Баснописец еще тогда разочарованно сетовал, что художник не окончит портрет и до самой его смерти. Именно так все и произошло. Стоит сказать, что для окончания работы Карлу пришлось заказать посмертный слепок с руки Крылова. Дорисовал портрет ученик художника – Фаддей Горецкий.
Иногда Брюллов дописывал чужие картины. Однажды художник был в гостях у популярного в то время акварелиста Петра Соколова, который только закончил работать на портрете над головой графа Апраксина. Прекрасная работа коллеги впечатлила Брюллова, но художник заметил, что туловище и линия шеи пририсованы неудачно. Всю ночь он не спал, а на утро приехал к Соколову и закончил работу в его отсутствие.
Первый эскиз будущей картины «Осада Пскова» был сделан художником в гостях у графа Толстого. Он сделал несколько клякс на холсте и пальцами обрисовал схему. Таким оригинальным способом была начата работа над очередным шедевром.
Император оказывал почести художнику и хвалил его. Но Брюллов никогда не писал портреты членов императорской семьи. Но в то же время одаривал великих князей и княгинь своими творениями. Например, Марине Николаевне он передал картину «Бахчисарайский фонтан».
Юлия Самойлова была любимой натурщицей художника. На полотне «Последний день Помпеи» свою возлюбленную он изобразил несколько раз – в образе нескольких матерей и девушки в тунике.
Политическая карьера
С 1999 года Абрамович занялся политикой, стал депутатом Госдумы по Чукотскому одномандатному избирательному округу. На выборах он имел достаточно большой процент голосов, так как там он был известен своей предпринимательской деятельностью.
С 2001 по 2008 год Абрамович — губернатор Чукотки. Его полномочия были досрочно прекращены президентом Дмитрием Медведевым. Тем не менее через 5 лет Роман Аркадьевич вернулся в большую политику, став председателем Думы в Чукотском автономном округе.
После принятия закона о запрете иметь имущество за пределами России (в 2013 году) Роман Абрамович ушел из политики. У местного населения остались о нем достаточно приятные воспоминания, ведь он потратил немало сил и средств на развитие региона.
Галерея
Осип Авсиян. Васильки. 1950-е
Осип Авсиян. Портрет девицы. 1950-е
Осип Авсиян. Дамский портрет. 1940-е
Осип Авсиян. Портрет отпрыска. 1965
Осип Авсиян. Натюрморт. 1950-е
Осип Авсиян. Красноватый стул. 1980
Осип Авсиян. Дождик. 1960-е
Осип Авсиян. Одиночество. 1970
Осип Авсиян. Ритмический мотив. 1980
Осип Авсиян. Музыка городка. 1980
Осип Авсиян. Зима на Сретенском бульваре. 1970
Осип Авсиян. Зима. 1947
Осип Авсиян. В саду. 1982
Осип Авсиян. На даче. 1960-е
Осип Авсиян. Мужской портрет. 1960-е
Осип Авсиян. Портрет старика. 1950-е
Осип Авсиян. Илл. к рассказу А.П.Чехова «Каштанка»
Осип Авсиян. Илл. к «Сказке о золотой рыбке» А.С.Пушкина
Осип Авсиян. Илл. к «Повести о том, как поссорился Иван Иванович с Иваном Никифоровичем» Н.В.Гоголя
Отъезд в Италию. Франция
Только в 1816 г. Кипренский смог воспользоваться своим пенсионерским правом – уехать в Италию. Но здесь его оклеветали: обвинили в связи с итальянскими карбонариями и в убийстве своей натурщицы. Зачем это было сделано – нам уже не узнать. Возможно, зависть к его творческому успеху. Возможно, реакция на его независимый характер. В Италии ему позировала 10-летняя девочка Мариучча, к которой он сильно привязался и проявлял о ней заботу. Уезжая из Италии, О. Кипренский устроил её в школу при католическом монастыре, где она и жила.
Орест Кипренский «Девочка в маковом венке» (1819). Холст, масло. Государственная Третьяковская галерея (Москва) Девочка на портрете облокотилась на высокий стол и обернулась к зрителю. Прекрасно переданы пластика движения, чистота и естественность ребёнка. Позировала художнику Мариучча. В начале 1822 г. художник покинул Италию. Затем больше года он провёл во Франции. Здесь был написан портрет Е.С. Авдулиной.
Орест Кипренский. Портрет Е.С. Авдулиной (1822-1823). Холст, масло. Государственный Русский музей (Санкт-Петербург) Поэтичный образ женщины, одновременно хрупкий и холодный. Взгляд её направлен мимо зрителя, он создаёт впечатление отрешённости. Мастерски изображены детали костюма. Руки женщины сложены как у Джоконды Леонардо да Винчи, схожа и композиция портрета. Мастерски передан и богатый внутренний мир модели. Чувствуется, что это незаурядная женщина. По пути в Петербург Кипренский задержался в Мариенбаде и здесь общался с И.-В. Гёте, дважды рисовал его.
Орест Кипренский. Портрет И.-В. Гёте (1823). Карандаш на бумаге. Государственный художественный музей им. А.С. Пушкина (Москва)
Яхты Абрамовича
Еще одно дорогое хобби Абрамовича — яхты. Он владеет пятью судами класса люкс, которые в неформальных кругах называют «флотом Абрамовича». Свои первые яхты Stream и Sophie’s Choice он купил в 1999 году у Бориса Березовского.
Через два года «флот» пополняется Le Grand Bleu за 50 млн фунтов. Судно оснащено двумя вертолетными площадками, парусной шлюпкой. Миллиардер отправил его в Германию для переоборудования. Так, изначальная длина (107 метров) была увеличена на 4 метра. Бизнесмен путешествовал на этой яхте по Тихому океану, а также плавал в Рио-де-Жанейро и Буэнос-Айрес.
Следующая покупка Абрамовича — это 115-метровое судно за 57 млн фунтов. Это нечто большее, чем просто яхта. Оно оборудовано двумя вертолетными площадками, системой ПРО, все стекла из пуленепробиваемого стекла. Также поражает роскошь судна. Все полы выстелены дорогим деревянным паркетом, есть сауна и крытый бассейн. Яхта может разместить 22 гостя и 42 члена обслуживающего персонала.
86-метровая Ecstasea — самое быстроходное судно «флота Абрамовича». Четыре взаимосвязанных дизельных двигателя и газовая турбина позволяют яхте развить скорость более 40 узлов.
Поражает не только коллекция яхт, но и суммы, которые миллиардер тратит на их содержание и обслуживание. По мнению экспертов, на каждое судно ежегодно уходит не менее 10 % его стоимости.
Сайт La-Fa.ru
Выдающийся русский живописец и график О. А. Кипренский окончил Петербургскую Академию художеств по классу исторической живописи, но портрет с самого начала становится ведущим в его творчестве. В 1816—1822 гг. Кипренский работал в Италии. Вернувшись на родину, он через 6 лет — в 1828 г. снова и навсегда уезжает в Италию. Кипренский — первый представитель романтизма в русской живописи. Великая французская революция, наполеоновские войны в Европе, Отечественная война 1812 г., восстание декабристов, оказавшие огромное влияние на развитие искусства. В этих условиях сформировался особый строй чувств и представлений. Мир казался неустойчивым и неустроенным, таящим в себе постоянную угрозу неожиданных метаморфоз.
О. А. Кипренский первым из русских художников находит этому мироощущению соответствующую форму. Прежде всего эта форма столь же изменчива, как и тот мир, к которому обращено искусство художника. Написанные почти одновременно портреты мальчика А. А. Челищева (ок. 1809, ГТГ), Е. П. Ростопчиной (1809, ГТГ), Е. В. Давыдова (1809, ГРМ) демонстрируют изумительную способность к видоизменению в каждом данном случае живописной манеры, композиционных, колористических, световых эффектов и всего эмоционального строя портрета. Но постоянным остается одно — герои ранних портретов Кипренского как бы пребывают в настороженном, чутко-внимательном ожидании каких-то неведомых собы тий. Живопись отличается незнакомой искусству XVIII в. артистической свободой, любовью к контрастам освещения и цвета. Не случайно пристрастие Кипренского к детским и юношеским образам — в них та открытость навстречу «всем впечатлениям бытия», та незавершенность внутреннего мира, которая наиболее родственна романтическому мироощущению. Кипренский — подлинный создатель русского карандашного портрета. Графический стиль художника отмечен изумительной непринужденностью, быстротой, бархатистой воздушностью штриха при поразительной точности и ясности формы и красоте силуэта (портреты Н. В. Кочубеи генерала Е И Чаплица оба — 1813).
Безусловный шедевр и последняя крупная удача художника — портрет А. С. Пушкина (1827 ГТГ). Лицо, озаренное вдохновением внезапной мысли, отмечено печатью глубокой сосредоточенности, в горькой складке губ сквозит затаенная скорбь в замкнутости позы — какая-то воинственная настороженность. Эмоциональный строй портрета отличается сдержанной благородной строгостью исполнение — мудрой простотой экономностью художественных средств.
Создатель обширнейшей портретной галереи Кипренский доносит до нас не только внешний облик человека, но и возвышенный благородный строи его мыслей и чувств воссоздает историю надежд и разочаровании современников того исключительного по своему историческому и культурному значению периода, который именуется пушкинской эпохой.
Важное место в творчестве Кипренского занимает автопортрет. Незнакомый предшествующему искусству XVIII века повышенный интерес к автопортретным изображениям у Кипренского отражает свойственное романтической эпохе представление о духовной независимости творческой личности наделенной даром обостренной восприимчивости и сострадания к чужим судьбам
Близкий к передовым кругам русской интеллигенции Кипренский, уехав в Италию лишился той живительной умственной среды, которая питала его творчество в России. Это сказалось в его искусстве утратой естественной непринужденности и свободы выражения, составлявших обаяние лучших его произведений. В Италии живопись Кипренского, сохраняя высокий уровень мастерства, приобретает специфический «музейный» оттенок, холодноватую изощренность (портрет Е. С. Авдулиной, ок. 1822, ГРМ).
<<< Романтизм
Романтизм : Эжен Делакруа (1798-1863) >>><<<�Весь указатель FAQ>>>
Гражданин Израиля
На протяжении достаточно долгого времени Абрамович жил в Лондоне. Тем не менее имел место «наезд» британского правительства на интересы бизнесмена. Россия выступила в его защиту на самом высоком уровне. Тем не менее у Абрамовича возникли трудности с продлением визы.
Бизнесмен имеет еврейские корни, а потому у него есть право на иммиграцию. Абрамович без проблем получил Израильское гражданство, что дает ему право на безвизовый въезд во многие страны, включая Великобританию, которая ранее отказала ему в продлении визы. Более того, как новый репатриант, он на 10 лет освобождается от уплаты налогов.
Чем занимается Абрамович в Израиле? Он ведет коммерческую и благотворительную деятельность. Также он инвестирует крупные суммы в недвижимость и высокотехнологический сектор. Тем не менее Абрамович не проживает в Израиле. Он покинул страну практически сразу после получения удостоверения личности.
Политика
В молодости Абрамовичу удавалось оставаться в тени настолько успешно, что никто даже не знал, как он выглядит. В 1998 году СМИ впервые упомянули его имя. Достоянием прессы стала информация о том, что Роман Аркадьевич является доверенным лицом российского президента Бориса Ельцина, а также оплачивает расходы его дочери и зятя, финансирует предвыборную кампанию политика в 1996 году.
Embed from Getty ImagesРоман Абрамович и Владимир Путин
С 2001 по 2008 годы Абрамович занимал должность губернатора Чукотского автономного округа. Глава Чукотки успешно развивал нефтяную отрасль региона в течение 7 лет. Достижения политика были отмечены орденом Почета, который в 2006 году вручил ему Владимир Путин.
8. Алексей Саврасов
Картины этого русского художника уже отлично продавались, едва ему исполнилось 12 лет. Чуть позже он поступил в Московское училище живописи и мгновенно стал одним из лучших учеников. Поездка на Украину помогла Саврасову досрочно окончить училище и получить звание художника.
Картины «Камень в лесу» и «Московский Кремль» сделали из этого живописца академика в 24 года! Молодым талантом интересуется царская семья, а сам Третьяков покупает множество его работ для международных выставок. Среди них были «Зима», «Грачи прилетели», «Распутица» и другие.
Смерть двух дочерей и последующий развод сильно сказываются на Саврасове. Он много пьёт и вскоре умирает в больнице для бедных.
Хобби миллиардера
В официальных источниках нет упоминания об автобиографии Романа Абрамовича. Однако общественности хорошо известны его увлечения. Одна из главных страстей бизнесмена — футбол. В 2003 году он стал владельцев английского ФК «Челси». Он приложил немало усилий для развития клуба, но не забывает и о поддержке российского футбола. В частности, он является одним из спонсоров российской сборной.
У Абрамовича есть частный «Боинг», который был куплен и полностью переоборудован по желанию бизнесмена. Также у него есть персонально построенный самолет от Airbus и три вертолета. Ну и, конечно, нельзя не упомянуть о любви миллиардера к элитным дорогим автомобилям.
Заключение
Осип Иванович Бове произвёл невероятный вклад в облик Москвы, без него мы не знали бы её такой, какая она есть сейчас. Но он знаменит не одним Большим театром, Триумфальной аркой и Театральной площадью.
Архитектор Осип Бове
Кроме них Бове возводил и другие, не менее значимые, постройки – здания для жилья и общественных собраний. За его авторством остаётся и Градская больница – первая общественная в Москве. Доходные дома, в которых владельцы жили на верху, лавки базировались внизу, а среднее пространство шло под сдачу в аренду, также появились лишь от стараний Осипа Ивановича. Помимо домов для дворян и купцов, проекту Бове принадлежат также и особняки нового типа – с флигелями и небольшим парадным двором.
