Художники-модернисты и их картины

Имена фэнтези женские

Aquila (Аквила) – имя персонажа в Ледихоке. Это красивое редкое имя означает «орел».

Arya (Арья) – персонаж из Игры престолов. А также Арья – это имя обученной дочери джедая Сайласа Портрана и Падме в «Звездных войнах».

Astrid (Астрид) – технически подкованная Астрид из научно-фантастического фильма «Грань».

Aurora (Аврора) – псевдоним Жанны-Мари Бобье, члена экипажа «Альфы».

Aurra (Аурра) – персонаж из «Звездных войн».

Cherlindrea (Черлиндреа) – персонаж из книги источников, волшебная Королева леса.

Cora (Кора) – персонаж из «Звездного крейсера Галактика».

Donna (Донна) – подруга доктора в «Докторе Кто». Она помогла ему спасти вселенную от разрушения.

Elora (Элора). Элора Данан – персонаж из фильма «Уиллоу».

Eowyn (Эовин) – популярный женский персонаж из трилогии «Властелин колец».

Felicity (Фелисити). Фелисити Смоук – персонаж из фантастического фильма, член команды Arrow.

Fleur (Флер). Флер Делакур в «Гарри Поттере и Кубке Огня».

Galadriel (Галадриэль) – персонаж в трилогии «Властелин колец».

Glinda (Глинда) – имя ведьмы, феи из «Волшебника Страны Оз».

Kamala (Камала) – подросток-оборотень в комиксах Marvel.

Kara (Кара). Кара была одним из главных персонажей «Звездного крейсера Галактика».

Nyota (Ниота). Ниота Ухура в сериале «Звездный путь».

Padme (Падме). Падме Амидала – королева, принцесса и галактический сенатор в сериале «Звездные войны».

Renesmee (Ренесми) – женский персонаж из фантастического фильма.

Ripley (Рипли). Эллен Рипли – главная героиня серии фильмов об инопланетянах.

River (Ривер) – персонаж из сериала «Доктор Кто».

Tauriel (Тауриэль) – хоббит из трилогии «Властелин колец».

Teyla (Тейла) – Тейла Эммаган из «Звездных Врат Атлантиды».

Willow (Уиллоу) – лучшая подруга Баффи  из фильма «Баффи – истребительница вампиров».

Красивые фэнтезийные имена

Аватар

Амидала (Звездные войны)

Арагорн

Аргоз

Аскаланте

Аэлита

Бастинда

Бафер

Беллино

Берн

Больмано

Бориль

Бофаро

Браун (Матрица)

Ваако

Василиск

Вербер

Вервольф

Винн (Мятежный дух)

Галадриэль

Ганнибал

Гарри Поттер

Гектор

Гдема

Гомара

Громель

Гуен

Гудвин

Гэндальф

Джабба (Возвращение джедая)

Джедай

Дампир Магьер (Мятежный дух)

Данаида

Дистроб

Дитер

Джонс (Матрица)

Дозер (Матрица)

Закан

Зиза

Зородал

Иагон

Кагги-Карр

Карфакс

Каспиан

Катриона

Кин

Ксальтотун

Леголас

Лисил (Мятежный дух)

Лилу (Пятый элемент)

Лиу

Лорс

Лусиус

Маус (Матрица)

Мавромон

Ментахо

Мерлин (сериал о Мерлине)

Минг (Флэш Гордон)

Мираз

Морфеус (Матрица)

Нариман

Нео (Матрица)

Октезиан

Пифия (Матрица)

Просперо

Рагда

Рамина

Риддик

Рей

Робиль

Ровеман

Рул

Сайфер (Матрица)

Смит (Матрица)

Тринити (Матрица)

Троцеро

Тэнк

Урфин Джюс

Фальбала

Фарамант

Фрегоза

Фред

Фреда

Френегонда

Фронн

Харт

Шаардан

Элис (Обитель зла)

Эрион

Последние статьи

• Как простая домохозяйка стала главной женщиной Третьего рейха: Гертруда Шольц-Клинк 18.05.2022, 21:33

• Чем живет дизайн-сообщество «страны запретов» Ирана: Мода вопреки всему и уникальная школа плаката 18.05.2022, 20:11

• Как попасть на прием к бабушке Нине из сериала «Слепая», или Чем прославились современные русские целители 18.05.2022, 17:43

• Что предрекают людям цветные озера в Индонезии и в чём секрет их воды 18.05.2022, 14:53

• Как любимица Гитлера стала советской шпионкой: Главная актриса Третьего рейха Ольга Книппер 18.05.2022, 11:56

• Как 60 лет назад снимали советский фильм «Девчата»: отношения на площадке, вырезанные сцены и др 18.05.2022, 10:14

• Как дочь мусульманина-имама стала первой арабской супермоделью и почему бросила карьеру: Ясмин Гаури 18.05.2022, 09:21

• Каким богам поклонялись и во что верили древние римляне, или что такое Капитолийская триада 17.05.2022, 20:22

• 8 экстравагантных ресторанов, где можно поесть с адреналином и сделать фантастические селфи 17.05.2022, 16:49

• Почему в XIX веке забирали детей у американских индейцев и как им жилось в «школах ужаса» 17.05.2022, 15:10

Все статьи

Северный Модерн в архитектуре

Архитектурный стиль модерн стремился отвечать практическим потребностям, но часто этому мешало нагромождение украшений. Напротив, Северный модерн (дат. Nationalromantik — национальный романтизм; Элиэль Сааринен) был более суровый, осмысленный и сдержанный, обращался к национальным истокам и абсолютно подчинялся функциональным требованиям.

В скандинавских странах присутствовали фантазии на тему викингов и элементы местного народного искусства.

Северный Модерн: Dalen Hotel, Norway

Особую известность получил северный Модерн в Финляндии за свою чрезвычайную простоту и функциональность.

Центральный железнодорожный вокзал в Хельсинки, Финляндия (арх. Элиэль Сааринен)

Особенности

Основные черты модерна в архитектуре — это декоративность и рациональные конструкции. Зодчие стали использовать множество новых материалов — стекло, железобетон, керамику для облицовки зданий.

Практическое назначение строений на глаз определить было практически невозможно, потому что во главу угла ставились эстетические принципы, красота и декор.

Основной задачей архитекторов было создать единение внешнего и внутреннего убранства здания. Поэтому все продумывалось до мелочей. Лестницы, террасы, молдинги, карнизы украшались причудливыми цветами, листьями и представляли собой линии волнообразных форм.

Основные особенности стиля модерн в архитектуре — это:

1. Отказ от прямых и угловатых линий в пользу более естественных, отсылающих к природе.
2. Использование новых технологий.
3. Увеличение роли декоративно-прикладного искусства.
4. Сочетание художественных и утилитарных функций.
5. Использование восточных мотивов.
6. Индивидуализированность образного стиля.

Архитектура эпохи модерна стремительно переосмысливала старые и открывала новые художественные формы и приемы. Ее представители ломали существующие рамки и выходили за границы разумного, создавая свои творения.

Эпоха длилась несколько десятилетий, но за это время было создано очень много по-настоящему великих сооружений. У каждого из них были свои черты и особенности. Во многом это объясняется тем, что стиль модерн имел несколько направлений:

• неоромантизм;
• неоклассицизм;
• рационализм;
• иррационализм;
• кирпичный стиль.

В России формировались свои особенные черты модерна.

Франция

Школа Нанси

Во Франции двумя главными центра­ми Ар Нуво были Париж и Нанси. В Нанси Эжен Валлен (1856-1922) работал над дизайном интерьеров одного дома (ныне музея), в том числе столовой. Деревянная от­делка, карнизы, стенные панели, ков­ры, осветительные приборы и мебель выполнены по его проектам. Там же возникла «Школа Нанси», к которой принадлежали и другие дизайнеры, в том числе Эмиль Гале (1846-1904), со­здатель чудесных предметов из стекла, и дизайнер мебели Луи Майорель (1859-1926), каждый из которых разрабатывал сложные орнаменталь­ные формы. Майорель специализиро­вался на мебели, используя резьбу, ин­крустацию, золоченую бронзу или медь. Дизайнер создал успешное пред­приятие с выставочными залами в Па­риже и других крупных французских городах. Работы входивших в «Школу Нанси» дизайнеров поражают разнообразием, оригинальностью и красотой, хотя в них прослеживается тенденция к чрез­мерной декоративности.

Другие французские дизайнеры

Другие французские дизайнеры работа­ли в стиле Ар Нуво, специализируясь на дизайне интерьеров, мебели, изделий из керамики, металла, стекла и ювелирных украшений. Мастерская под названием «L’Art Nouveau», основанная в 1895 г. в Париже Сэмюэлем Бингом, помогала ре­ализовывать такие проекты. Среди ди­зайнеров, рекламируемых Бингом, Эду­ард Колонна (1862-1948), немец по происхождению, и Эжен Гайар (1862-1933), оба добились известности, работая над дизайном мебели и ювелирных украше­ний. Рене Лалик (1860-1945) был дизай­нером текстиля, ювелирных украшений, рам для зеркал и ламп, но известность ему принесли изделия из стекла. Стиль Ар нуво был популярен среди модной публики. Однако в начале XX века он начал сдавать позиции, и к началу Первой Мировой войны практически исчез.

Гофман

Йозеф Гофман (1870-1956) проделал долгий путь в архитектуре и дизайне. Первые шаги в искусстве он сделал пос­ле основания Сецессиона, на более позд­нем этапе творчества он придерживался идей модернизма. Наиболее значитель­ные проекты Гофман создает сразу после вступления в Сецессион. В 1903 г. он ста­новится одним из создателей «Венских мастерских», где создавались произве­дения декоративно-прикладного искус­ства. Гофман придерживался прямо­угольных форм (свои проекты он обычно создавал на клетчатой бумаге); в орна­ментах, используемых в архитектуре, а также в дизайнерских проектах тексти­ля и обоев часто встречаются квадраты. В рисунках Гофмана модернист­ская простота сочетается с декоративно­стью Ар Нуво. Санаторий в Пукерсдорфе недалеко от Вены (1903-1906) — это строгое симметричное здание с белыми стенами и минимальным декором. Внут­ренние помещения отличаются простотой, черные и белые квадраты кафель­ного пола и специально разработанная мебель тяготеют к модернизму. Гофман также является автором проектов выста­вочных павильонов, жилых домов, мага­зинов, баров, ресторанов, мебели (на­пример, оригинального кресла с регули­рующейся спинкой), фарфора, столового серебра, изделий из стекла, кожи и ювелирных украшений.

Однако самое знаменитое свое творение Гофман создает не в Вене, а в Брюсселе. Рос­кошный большой особняк, построенный по заказу бельгийского банкира Адольфа Стокле, больше известный как Дворец Стокле (1905-1911),—это ассиметричное здание с большой башней, которую венчает скульпту­ра. Стены облицованы тонкими пласти­нами мрамора, края которых отделаны уз­кими полосками позолоченного металла. Столовую украшают мозаики рабо­ты Густава Климта. В особняке есть боль­шая ванная комната, в которой всё — ванна, стенные панели и пол — сделано из мрамо­ра. Гофман даже спроектировал серебря­ные туалетные принадлежности, расстав­ленные на туалетном столике.

Свинопас

Сказку «Свинопас» не стоит читать раньше 6-7 лет, ведь в ней заложен глубокий смысл. Первая публикация – 1841 год.

В мире есть много похожих историй, но эта отличается от других тем, что в ней нет излишней сентиментальности.

Принц из сказки небогат, но ему очень нравится дочь императора. Надеясь на взаимность, он посылает девушке самое дорогое, что у него есть: розу и соловья.

Эти подарки пришлись не по вкусу принцессе. Тогда принц решается проучить капризную девушку, он притворяется свинопасом и устраивается на работу к императору.

Сначала он делает волшебный горшочек. Принцесса соглашается купить его за 10 поцелуев. Трещотка стоит гораздо больше – 100 поцелуев, но девушка готова на все ради этих вещиц.

Вот только момент расплаты случайно увидел император, он выгнал из дворца обоих. Принц уходит в свой замок, оставив принцессу ни с чем.

Особенности сказок народов мира

Наверное, вы уже знаете, что оригиналы многих сказок не предназначены для детей. Можно даже сказать, что они не рекомендованы вообще никому, потому что изобилуют жуткими подробностями. В качестве примера можно привести сказку Шарля Перро «Красная шапочка». В версии французского поэта волк съедает бабушку и девочку, но проходящие мимо охотники спасают их. А вот в оригинале волк просто съедает девочку — никакого хорошего конца, а просто суровый урок детям не разговаривать с незнакомцами.

На самом деле, оригиналы некоторых сказок имеют жуткую концовку

А у некоторых народов сказки сами по себе странные и жуткие. Например, в Африке популярны рассказы, в которых объясняется происхождение солнца и луны, звезд, огня и животных. В одной из сказок рассказывается то, как звери приобрели рога — мудрая черепаха раздавала отростки для того, чтобы животные могли противостоять людям с копьями и мечами. Некоторые хищники отказались от такого подарка, потому что рога слишком тяжелые и им хватает своих когтей. А свинья просто не успела забрать рога, поэтому с тех пор постоянно ворчит и копается в земле в поисках рог.

США

Ведущую роль в архитектуре модерна Северной Америки играла Чикагская школа. Это было объединение серьезных художников и архитекторов. Они стремились к вертикальности линий своих зданий и их многоэтажности. Американский стиль не имел практически ничего общего с европейским.

Архитектура от модерна до конструктивизма нашла свое отражение именно в первых американских небоскребах. И хотя принято считать, что конструктивизм — это чисто советское явление, не стоит забывать, что знаменитая Эйфелева башня построена как раз по принципам этого стиля.

Ведущим архитектором американского модерна был Луис Салливен. Он специализировался на многоэтажных постройках, где металлический каркас облицовывался кирпичом.

Работа Салливена имеет большое значение даже для современного облика Чикаго, поскольку он начал свою работу после огромного пожара, уничтожившего половину строений. Его руке принадлежат: русская православная церковь, Национальный фермерский банк, особняк Брэдли и т. д.

Салливен стал первым разработчиком концепции высотного здания.

Из других видных архитекторов того периода можно выделить Данкмара Адлера, Д. Бернэма, У. Ли Барона Дженни.

Особенностями американского модерна было:

1. Применение стальных каркасов в строительстве.
2. Выделение вертикальных элементов, горизонтальные же сводились до минимума.
3. Использование декоративных фризов и выступающих карнизов.
4. Применение прямоугольных окон (в специальной литературе даже существует термин «чикагские окна»).
5. В украшении использовались растительные и геометрические формы, чугунные орнаменты, прессованная терракота.

Модерн в архитектуре, фото которого все скажет без слов, определенно был самым необычным явлением в искусстве конца XIX — начала ХХ века. В Америке этот стиль получил второе название — «тиффани», по фамилии одного из главных его идеологов. Луис Тиффани был художником и дизайнером. Среди его заслуг — изобретение техники соединения стекла медной фольгой, разработка новых видов стекол, создание удивительных предметов интерьера в стиле модерн. Его витражи красуются на лучших зданиях страны. Например, в Йельском университете есть мемориальный витраж «Образование», принадлежащий руке мастера.

Характеристика стиля модерн в интерьере

Плавность и изящество линий характерно для этого стиля. Прослеживается изогнутая линия во всех деталях интерьера. Окна, двери, мебель изготовлялись с чувством стиля и утонченности.

Мебель в стиле модерн

Материалы для изготовления мебели и предметов декора только натуральные. Дерево светлых тонов в основном служило для производства мебели. Изделия, выполненные из кованого железа, были воздушны и легки. Первооткрывателем изготовления кованых изделий был Гауди. Он явился вдохновителем для многих мастеров. Методом художественной ковки были выполнены каминные решетки, элементы лестницы, дверные ручки и многое другое. Было широко распространено применение природного камня для отделки.

Как выполнить интерьер в стиле модерн?

Витражи в интерьере

Витражи – популярные элементы стиля модерн. Они служили украшением окон, дверей, мебели. Всевозможные мотивы с использованием плавных линий были изображены на них. Для стиля модерн характерны рисунки с изображением растений и животных. Многие изображения были символичны. Довольно часто встречалось изображение бутона, который символизировал начало новой жизни. Птицы и насекомые тоже часто появлялись на рисунках. Эти мотивы можно было увидеть на витражах, вазах и на других предметах интерьера.

Витражные окна в стиле модерн

Цветное стекло было популярно для изготовления элементов декора. Известен своими дизайнерскими работами по стеклу Луис Комфорт Тиффани. Поэтому стиль модерн называется в Америке стилем Тиффани.

Витражные арки в интерьере

Характерно для этого стиля и использование мягких натуральных цветов. Очень популярны были оттенки серебристого и золотого цветов. Используются все приближенные к натуральному цвету. Романтическая обстановка достигалась использованием приглушенного света. Поэтому светильники были сделаны из цветного и матового стекла.

Витражи в интерьере дома

Обязательным условием для создания стиля считалось использование большого пространства. Полы могли быть разного уровня. Часто использовались подиумы. Для изготовления пола применялся фигурный паркет. Узор этого паркета напоминал изгиб морской волны. Потолки украшались гипсовой лепниной. Потолок мог иметь несколько уровней с плавными переходами.

Современные дома в стиле модерн

Величественные и изящные московские и петербургские особняки конца 19 – начала 20 века служат прообразом для частных домов модерн сегодня.

Архитектурное направление универсально: подходит для резиденций и небольших по площади загородных коттеджей в Москве и Подмосковье. Строения возводят из кирпича, камня, бетона, дерева, популярное решение – каркасные стальные и стеклянные конструкции.

Признаки модерна как современного стиля:

• Асимметрия композиционно-объемных решений.
• Оформление фасада перилами, карнизами, наличниками причудливых форм.
• Оконные проемы нестандартной конфигурации: овальные, круглые, трапециевидные, узкие (бойницы), витрины с витражами.
• Башенки, шпили и флюгера на крыше.
• Природная цветовая гамма: лавандовые, терракотовые, бежевые  оттенки.

Домашнее пространство организуется рационально. Часто проекты коттеджей в концепции модерн объединяют жилую часть, гараж, хозяйственные пристройки. Одинаковая наружная отделка выполняет связующую функцию.

Уместны эркеры, множество балкончиков, застекленные террасы, чердачные помещения. Экстерьеру свойственные ажурные металлические детали: перила, оконные решетки. Для отделки цоколя хорошо подходит дикий камень, его имитация или облицовочный кирпич.

Проекты современных домов в стиле модерн весьма демократичны в плане материалов. В ход идут металл, стекло, кирпич, керамика, железобетон. Из полиуретана изготавливают оригинальный фасадный декор, в том числе копии оформления известных исторических объектов.

Видео современного дома в стиле модерн от архитекторов ТопДом

✽ ✽ ✽

Другие проекты в стиле модерн – современное, комфортабельное жилье для натур с художественным вкусом и тягой к необычному и еще более 170 красивейших домов в различных стилях – очень наглядно демонстрируют возможности компании.

Наш опыт проектирования и строительства загородных коттеджей и особняков позволит воплотить ваш заказ грамотно, на современном уровне технологий и с ответственностью за результат.

Комментировать статью

Читать другие статьи раздела

Готовый загородный дом или самостоятельное строительство?

Купить или построить дом с нуля – неизбежный вопрос, когда возникает желание приобрести частную недвижимость за городом. Чтобы ответить, нужно четко понимать: для чего… Подробнее о готовых и построенных загородных домах…

Дом или квартира? Практические особенности

Ситуацию, когда у вас есть и добротный коттедж с коммуникациями, и городская квартира, можно назвать идеальной. Но на практике обычно приходится выбирать, куда вложить средства – в постройку собственного дома или… Подробнее о выборе между домом и квартирой…

Авторские проекты домов – почему эксклюзив выгоднее

Владельцу предстоит решить вопрос: купить готовый типовой вариант или заказать индивидуальный. В том и в другом случае есть факторы, влияющие на… Далее об авторских проектах домов…

Красивые дома: 100+ фото лучших проектов

Современная малоэтажная застройка в России представлена как типовыми архитектурными решениями, популярными за счет доступности материалов и быстроты возведения, так и эксклюзивными проектами, где ценится… Далее о красивых домах…

Стиль конструктивизм в архитектуре

Из всех минималистичных (или интернациональных) стилей, конструктивизм особенно крепко прижился на территории Советского Союза… Подробнее о конструктивизме…

Поздний модернизм

Сюрреализм — более позднее проявление модернизма — возник в 20-х годах прошлого столетия и стал широко известен благодаря эксцентричным работам Сальвадора Дали. Данный жанр представляет собой неограниченный полет воображения. Столкновение реального и нереального.

Символизм, пожалуй, самое раннее проявление модерна. Стиль возник еще в 1870-х годах. Символизм — широкое понятие, которое относится не только к живописи, но и к музыке и литературе. Символисты активно экспериментировали с художественными средствами и темами. Этот стиль был популярен и среди российских живописцев. Его ярким представителем был Виктор Борисов-Мусатов.

Фовизм принадлежит французской живописи. Яркость цветов, динамичность мазков, обобщенные формы — вот основные характеристики фовизма. Главной фигурой в этом стиле считается Анри Матисс. Хотя термин «фовизм» и переводится с французского как «дикий», сами приверженцы стиля не признавали это определение.

Футуризм позиционировался как искусство будущего. Был широко распространен в Италии и России. Он отталкивался от технологического и урбанистического развития мира, стремился выразить его красоту и динамику. Художественные приемы футуризма схожи с фовизмом и абстракционизмом. Но основной упор делается на передачу ритма и движения современной жизни. У русского футуризма судьба весьма трагична. Некоторые его представители, например Игорь Терентьев, были расстреляны, некоторые — отправлены в ссылку, остальные — преданы забвению.

Дадаизм представлял собой коллажи из газетных и журнальных вырезок. Как самостоятельный стиль просуществовал недолго и слился с сюрреализмом и экспрессионизмом.

Экспрессионизм и абстрактный экспрессионизм призваны передать эмоциональное состояние художника или его впечатление от той или иной вещи, человека и события. И хотя этот термин широко распространен, определенного художественного движения под этим названием не существовало.

Самый поздний виток развития модернизма — это постмодернизм. Это был окончательный эстетический переворот в Европе в середине 20-го века. Главной чертой его стало соединение элементов различных культур — Востока, Африки, Индии, Западной Америки, европейской культуры. Постмодернизм состоял из студенческих групп, которые стремились привнести в потребительское общество новую сверхидею. Но по сути это была своеобразная форма эстетического бунтарства. Наиболее яркие представители стиля — Йозеф Бойс и Сандро Киа.

№4. Отделочные материалы

Реализация стиля модерн по всем правилам выльется вам в копеечку, так как он предполагает использование только благородных натуральных материалов. Здесь в почете дерево дорогих пород, камень, ткани, металл и стекло. Дерево используется и для отделки, и для создания предметов интерьера. Применяется древесина разных оттенков и способов обработки. Металла должно быть немного, иначе это уже будет не модерн. Металлические элементы должны лишь подчеркивать красоту дерева и стекла. В приоритете кованные детали, которые повторяют растительные мотивы.

Текстиль используется строго по делу, без перебора. Шторы, обивка мягкой мебели, подушки и небольшие аксессуары должны сочетаться с цветом стен и мебели. Лишь в редких случаях шторы берут на себя роль цветового акцента. Ткань обычно подбирают либо спокойную однотонную, либо с флористическим рисунком.

Особое место в интерьере в стиле модерн занимает стекло. Из него делают перегородки и столешницы, его используют для создания красочных витражей, которые украшают окна, двери и предметы освещения.

Отделка стен

Стены обычно служат фоном, поэтому их оформляют максимально просто. Это однотонная покраска в характерной цветовой гамме, плотные однотонные обои или же обои с ненавязчивым цветочным орнаментом. На обоях лучше не экономить, чтобы не испортить настроение стиля модерн. Можно комбинировать несколько материалов, оформляя нижнюю часть стены из деревянных панелей, а верхнюю отделывая краской, обоями или тканью.

Отделка пола

Лучший вариант для отделки пола – это натуральное дерево. Паркет выкладывают как традиционным образом, так и елочкой, что даже лучше. Отлично смотрится фигурная выкладка паркета, при которой на полу удается сформировать рисунок, повторяющий изгибы морских волн или цветочных стеблей. Альтернативной паркету может служить массивная доска и, лишь в крайнем случае, ламинат. Линолеуму в таком интерьере не место. Цвет дерева выбирают так, чтобы он гармонировал с оттенком мебели и стен. Беспроигрышный вариант – одна цветовая гамма для пола и стен, чтобы поверхности воспринимались как единой целое. Не запрещается играть на контрасте, используя темные породы древесины для отделки пола при выборе светлой гаммы для стен.

Керамическая плитка практически не используется, так как отличается излишней строгостью формы. Лучше использовать камень: натуральный стоит дорого, но подойдет и искусственный, которой производится на основе каменной крошки и отлично повторяет рисунок природного материала.

Отделка потолка

Если стены в модерне служат лишь фоном, то на дизайне потолка можно по максимуму задействовать свою фантазию. Цвет выбирают спокойный: белый, сливочный, молочный, нежно-зеленый, светло-голубой, розовый. Часто цвет потолка и стен совпадает. Украшают потолок витражными вставками, лепниной с цветочными орнаментами, балками. Резкого перехода между стенами и потолком быть не должно, поэтому без карнизов не обойтись.

Направление модерн в архитектуре разных стран

Модное течение получило несколько названий – его обозначали как «ар нуво» во Франции и Бельгии, «югендштиль» в Германии и Швеции, «модерн» в Российской империи, «сецессион» в Австрии, «тиффани» в США.

Бельгия

Виктор Орта первым при строительстве применил «удар бича» в оформлении фасадов и использовал несущие конструкции асимметричной формы. Архитектор обратился к приемам крупного остекления в сочетании с большим количеством металла.

Его здания в стиле модерн – знаменитые особняки Тассель, Сольвей, Эйтвельд, дом-мастерская (Музей Орта) – вошли в перечень объектов всемирного наследия ЮНЕСКО.

Франция

Эктор Гимар, ведущий архитектор периода, воплощал проекты в стиле ар нуво при оформлении городских особняков, но больше всего его запомнили по дизайну павильонов парижского метрополитена.

Созданные им объекты свободно сочетают металлические каркасы со стеклянными элементами, глазурованной керамической плиткой, кирпичом и песчаником.

Австрия

Венский сецессион отличается более скромным декором и простыми, правильными геометрическими формами. В этом направлении выполнены доходный дом Майолика-хауз и здание почты в Вене (проекты Отто Вагнера). В стиле геометрического модерна работал Й. Хоффманн, использовавший вместо плавных очертаний прямые углы и прием шахматной сетки.

Яркий образец австрийской архитектуры – особняк банкира Стокле, возведенный в Брюсселе.

Испания

Каталонский зодчий Антонио Гауди создал знаменитые живописные, но не менее конструктивные постройки: Дом Батло, Дом Мила, Парк Гуэль. Его красивые дома в технике модерн – с волнообразными фасадами, керамической облицовкой, похожей на драконью чешую черепицей – привлекают туристов со всего света, как и незавершенный проект церкви Святого Семейства.

США

Дизайн в стиле американского модерна связан с именем Луиса Тиффани. Он изобрел технику соединения кусочков стекла с помощью медной фольги. Витражи, созданные по этой технологии, украшают здания по всей стране. Витражные окна – один из основных элементов современного модерна.

Гадкий утенок

Предназначена для детей от 3 лет. Сказка «Гадкий утенок» впервые была опубликована в 1843 году.

Маленький утенок отличался от своих братьев и сестер ужасным видом. Даже мама-утка не поддержала его, утенку оставалось только бежать прочь от насмешек и унижений.

Некоторое время он жил у старухи, но другие животные – кот и курица тоже начали издеваться над утенком. Тогда птица улетела на озеро, некоторое время утенок прожил в одиночестве.

Единственная его радость – прекрасные белые лебеди, на которых он любовался издалека, он очень мечтал быть похожим на них.

Наступила весна, и утенок полетел над озером, он решил приблизиться к величественным птицам. Опустившись на воду, он увидел свое отражение. Гадкий утенок превратился в прекрасного лебедя.