Трибьют материалов эндрю уайета

В популярной культуре

• Карикатурист Чарльз М. Шульц (давний поклонник) часто упоминал Уайета в своих комиксах, Арахис. Он даже попросил Снупи заменить его потерянного Ван Гога картиной Уайета после того, как его собачья будка сгорела.
• Фред Роджерс, из PBS телесериал Район мистера Роджерса, имел репродукцию картины Уайета в прихожей студии «Дом».
• Том Даффилд, художник-постановщик американского римейка Кольцо (2002), был вдохновлен картинами Уайета для создания внешнего вида фильма.
• М. Найт Шьямалан основал его фильм Деревня (2004) по картинам Эндрю Уайета.
• Директор Филип Ридли заявил, что его фильм Отражающая кожа (1990) был вдохновлен в своем визуальном стиле картинами Уайета.
• Серия картин Хельги послужила вдохновением для альбома 1987 года. Человек цветов австралийской группой Ледник.
• В эпизоде ​​»Springfield Up» 2007 г. Симпсоны, У мистера Бернса есть картина Мир Кристины в его логове, только вместо этого он изображен.
• В своей автобиографии Человек с камерой, оператор Нестор Альмендрос цитирует Уайета как одного из вдохновителей внешнего вида фильма Дни Небес.
• В серии графических романов Проповедник, номер 43 назван в честь картины Мир Кристины. Картина также упоминается в серии.
• Названия улиц квартала Громовой холм, в деревне Окленд Миллс в городе Колумбия, Мэриленд, взяты из картин Уайета.
• В фильме 2013 года Забвение, Мир Кристины представлен как фантастический образ мира.
• Майкл Пэйлин в фильме «Мир Уайета», а BBC программа, вышла в эфир 20 декабря 2013 года. Майкл Пэйлин исследует жизнь и творчество художника.
• В 2018 году PBS показала документальный фильм в рамках своего Американские мастера серии: Wyeth, о жизни и картинах художника.
• В сезоне 9, эпизоде ​​18 «Настоящие домохозяйки Беверли-Хиллз», Камилла Грэммер заявляет, что ее картина Эндрю Уайета была среди немногих предметов, которые она забрала из своего дома во время эвакуации во время пожара Вулси в Южной Калифорнии, который сгорел ее дом.

«Комната» была нужна для того, чтобы отмывать грязные деньги мафии

Едва поднявшись на продаже игрушечных птичек туристам, Томми Вайсо решил заняться собственным бизнесом и нашел свое место в продаже джинсов. Он открыл фирму Street Fashions и даже начал зарабатывать неплохие деньги, несмотря на то, что одежда, судя по всему, была «паленой». Очевидно, ему приходилось иметь дело с мафией, которая не упустила бы шанс поиметь свою долю в бизнесе.

Рекламный ролик, в котором Томми Вайсо рекламирует свои джинсы

Когда Томми Вайсо решил поддаться зову амбиций и снять свою «Комнату», он вбухал во все это дело шесть миллионов долларов, что в переводе на современные деньги составляет все девять. Откуда он взял на свои причуды такую сумму и как фильм, который выглядит словно дипломная работа студента-троечника, вообще сожрал такой бюджет — серьезные вопросы. Существует распространенное мнение о том, что настоящий смысл «Комнаты» был в отмывании мафиозных денег, а Вайсо просто подвернулся как человек, который был достаточно безумным, чтобы снять весь этот трэш за все эти якобы потраченные деньги.

В общем, типичная история об иммигранте и Американской мечте.

По сюжету герой Томми Вайсо должен был оказаться вампиром (и летать на зачарованном «Мерседесе»)

Изначально в сценарии «Комнаты» было около 600 страниц, написанных убористым шрифтом. Большую часть нещадно вырезали при правке (иначе пришлось бы снимать эпос уровня «Игры Престолов»). Так что нам досталась еще и лучшая часть того, что задумывал Томми.

Главное, чего действительно стоит жалеть, — изначально по сценарию Джонни (герой, которого играет Вайсо) должен быть вампиром с суперспособностями. И это многое бы объясняло в его поведении: потустороннего трупака, который пытается адаптироваться в мире теплокровных, Томми сыграл действительно блестяще.

Кроме этого, главный герой должен был летать по Сан-Франциско на зачарованном вампирском «Мерседесе». Вы только вдумайтесь в это! «Хай, Марк, как твоя сексуальная жизнь?» — и в ночь, охотиться на людей, подлетая к ним на магическом автомобиле! К сожалению, на это не хватило бюджета.

Дуглас Уайт

Успешный скульптор, поэтизирующий разрушение

Как и работы большинства «молодых британских художников», произведения Дугласа Уайта отлично продаются. Его мрачные инсталляции, изображающие обугленные пальмы и разорванные шины, коллекционирует Джемайма Хан, Чарльз Саатчи и другой знаменитый британский коллекционер Фрэнк Коэн, которого называют «Саатчи с севера». Несмотря на эти внешние сходства, сам Уайт уверен, что художники его поколения более склонны к рефлексии, а критики отмечают, что он более интеллектуален, чем «молодые британские художники» — Уайт закончил Оксфордский университет, а не лондонский колледж Goldsmith.

Кристина Олсон

Эта картина входит в серию портретов музы Уайета Кристины Олсон. Очевидно, я не собиралась создавать ее персонажа, но мне понравились серые цвета дерева и резкая композиция, поэтому я все равно поработала над ними. (Надеюсь, она не будет возражать!)

Для этой работы я сделала всего 3 материала. Я устала:D

• Дверь
• Травяное покрытие
• Пол

Деревянная дверь

Это материал, в котором я разочарована больше всего. Когда я его сделала, он мне очень понравился, но, оглядываясь назад, я нахожу его тусклым и плоским. Я думаю, что я сделала слишком тонкую карту нормалей. Дверь Уайета намного контрастнее моей!

Я сделала три паттерна древесины, чтобы они соответствовали разным частям двери.

Для центральной планки я использовала деформацию, чтобы получить изогнутые прожилки дерева (и снова: лучше смешайте деформированную версию с недеформированной, используя другой шум в качестве маски).

Я использовала выровненную версию этого паттерна, чтобы добавить шероховатости.

Это очень тонко, но Уайет даже добавил эти … Я не знаю, как их назвать … знаете, следы, которые иногда оставляет на дереве циркулярная пила? Для этого я использовала искаженные полумесяцы.

Поврежденный пол

Я вполне довольна тем, что получилось. Это немного стилизовано, и я думаю, что мне удалось последовать в этом примеру Уайета. Как видите, на оригинальной картине пол действительно изношен.

Чтобы добиться этого ободранного вида я вычитала большие куски моей базовой древесины, используя квантованную и деформированную карту Grunge.

Мне все еще нужны были более четкие и отдельные трещины, я создала их с помощью сильно деформированных дисков.

Живописный вид, который вы видите на финальных рендерах, был достигнут с помощью очень простого трюка: используйте фильтр Prewitt вашего программного обеспечения для редактирования фотографий и наложите его поверх изображения с низкой непрозрачностью в режиме добавления.

Вот и все, ребята! Надеюсь, я побудила вас глубже изучить работы Эндрю Уайета:) Как обычно, спасибо, что прочитали меня.

Pentecost (1989)

Подписывайтесь на нас в , Telegram, Vkontakte, .

What’s your Reaction?
+1

+1

+1

+1

+1

+1

+1

Колоссально плохая игра актеров

https://youtube.com/watch?v=xyl6Et9bjKY

Актеры играют здесь настолько плохо, что это вызывает у зрителя болезненный стыд длинной в весь фильм. Школьная самодеятельность выглядит гораздо убедительнее и взрослее. Абсолютно все актеры (кроме пса) недоигрывают со страшной силой. У всех здесь настолько ватные лица, словно перед работой Вайсо вводил каждому зомби-сыворотку из собственной лимфы. Потеряв пятьдесят копеек вы выражаете больше чувств, чем Лиза, узнавшая, что у ее матери рак.

На этом фоне Томми Вайсо выглядит как чудо экспрессии. Большую часть времени он выглядит еще большим сомнамбулой, чем остальные, но иногда транквилизаторы отпускают его и тогда он делает такие рожи и вопит таким голосом, что это невозможно забыть. «Тьи-и разри-и-ваешь менья на части, Ль-и-иза» — это шедевральный момент, настоящая агония человека, который на секунду понял, что он снимает.

Внешние ссылки [ править ]

• Сайт Эндрю Уайета
• Музей реки Брендивайн
• Художественный музей Фарнсворта и Уайет-центр
• Некролог AP от The Philadelphia Inquirer
• Отчет Эндрю Уайета о своем подходе к живописи в журнале Life Magazine , 14 мая 1965 г.
• Ближе к концу своего 7500-мильного конного похода по Америке в 1977 году Уильям Э. Маркс взял интервью с Эндрю Уайетом, которое транслировалось исключительно на MVTV и включало фотографии, на которых Уайет рисует на пленэре.
• Эндрю Уайет в MuseumSyndicate
• Artnet — Эндрю Уайет
• Мир Кристины в онлайн-коллекции MoMA
• » Faraway», авторская песня, вдохновленная картиной Уайета » Faraway»
• Каталоги нескольких выставок Wyeth из библиотек Метрополитен-музея (полностью доступны онлайн в формате PDF)
• Виктория Браунинг Уайет обсуждает искусство своей семьи в « Беседах из штата Пенсильвания» .
• Кем был Эндрю Уайет? 3 вещи, которые вы должны знать о художнике, которого обычно неправильно понимают

Происхождение Томми Вайсо

Даже если бы Томми Вайсо не снял «Комнату», этот высокомерный стеснительный зомби все равно заслуживал бы место в наших сердцах. Настоящее происхождение Томми Вайсо неизвестно. Он утверждает, что вырос и родился в Новом Орлеане. Но акцент выдает в нем человека, для которого английский язык — далеко не родной.

Грег Сестеро, игравший в «Комнате» роль Марка, написал о Томми Вайсо и его фильме книгу Disaster Artist. В ней он раскрывает множество сумасшедших историй о съемках и самом режиссере. Так, например, Сестеро утверждает, что в действительности Вайсо впервые оказался в США только в 29 лет. Родился и вырос он в какой-то из стран Восточного блока, судя по всему, в Польше, в городе Познань. Опять же, это во многом объясняет странное поведение Томми и его непонимание манер и обычаев местных жителей.

Прибыв в США, Томми промышлял тем, что торговал с лотка безделушками для туристов. Среди прочего, там были и хорошо расходившиеся игрушечные птички, характерные для Восточной Европы. Именно в честь них он и взял свой псевдоним, Вайсо (Wiseau), взяв слово «oiseau», то есть «птица» и заменив «o» на «w».

В любом случае, известно о нем очень мало. Хочется верить, что Томми Вайсо — результат секретного эксперимента, в этом случае его история выглядела бы гораздо более цельной и имела бы смысл.

«Комната» — это дань уважения классике Голливуда

Как бы там ни было, Вайсо не просто приехал из-за Железного занавеса и тут же начал снимать кино. Он — увлеченная Голливудом натура и называет себя горячим поклонником Хичкока и Марлона Брандо, на которого и мечтал быть похожим на экране.

Джеймс Дин

Другой источник вдохновения для Томми — Джеймс Дин, актер, который больше всего прославился благодаря молодежной драме «Бунтарь без причины». Там он сыграл роль тинейджера в экзистенциальном кризисе, после чего разбился насмерть в возрасте 24 лет, что окончательно сделало его иконой поколения. Фраза «Ты разрываешь меня на части, Лиза» взята именно отсюда как дань уважения трагически погибшему актеру.